高一語文再別康橋教案

徐志摩是中國現在詩歌史上的重要代表。以他爲代表的“新月派”詩歌，爲中國新詩的發展建立了功勞。下面是小編爲大家蒐集整理出來的有關於高一語文再別康橋教案，希望可以幫助到大家！

　　再別康橋教案1

【教學目標】

1、指導學生在反覆朗讀的基礎上，着重分析意象以及意象的組合，體味詩歌的意象美。

2、通過品味語言，發揮想象，以感受充溢於詩歌的真情，進而拉近學生與詩的聯繫，鼓勵學生在喜歡的基礎上多寫寫新詩。

【教學重難點】

1、 把握和分析意象。

2、感受詩歌的真情。

【教學方法】

誦讀、提問、講解、創設情境

【教學時間】一課時

【教學過程】

一、 請同學們認真讀一遍，並談一談初步印象。

1、設計理由：學生對詩歌的原始閱讀非常重要，在此基礎上產生的原始理解是教學的起點和依據。

2、在這個環節中，適當介紹作者。徐志摩，中國現代著名詩人、散文家。

二、 詩歌可以分爲敘事詩、抒情詩、哲理詩等，《再別康橋》屬於哪一種呢？

1、抒情詩。

2、目的是從這個問題切入到下一個問題。

三、 既然是抒情詩，那麼它是怎樣抒情的呢？

1、請同學們品味第二小節的“金柳”，“金柳”怎麼會是“新娘”呢？爲何我們聯想不到？這是不是與作者的情感有關係？

2、“金柳”“新娘”就是賦予作者情感的形象，我們叫做意象。

3、理解“意象”要發揮想象，我們才能走入作品的情境中去。接下來，作者寫道“波光裏的豔影，在我的心頭盪漾。”“豔影”是什麼？請同學們想象美麗的影子，盪漾是怎麼樣的一種情愫？請同學們發揮想象，體驗這種縈繞在心頭的情感。

4、請一位同學朗誦第二小節。教師注意指導學生讀出“蕩——漾”的味道來。

四、 進入第三小節，作者的感情有沒有變化？如果有變化，是加強了還是減弱了呢？

1、請一位同學先朗讀，適時引導其回答。

2、從哪一句可以看出情感變得強烈了？“我甘心變成一條水草！”

3、請同學們想象“青荇”在招搖，“水草”在柔波里招搖，與河畔的“金柳”、波光裏的“豔影”組合成一幅怎麼樣的畫面？這樣的寫作叫做“繪畫美”。

4、請同學們朗讀，指導學生讀出“甘心”二字飽含的幸福感。

五、通過指導朗讀進入第四小節，作者爲何說“那榆陰下的一潭，不是清泉”而是“天上虹”呢？

1、引導學生理解詩歌語言的跳躍，這裏的“虹”原來是“彩虹似的夢”。

2、作者的“彩虹似的夢”實現了嗎？沒有，被“揉碎”了。請同學們結合自己的實踐，自己的夢被揉碎了，情感怎麼樣？引導學生體驗作者此時的傷感。

3、請一位同學朗讀，指導學生讀出“揉碎”的傷感和“彩虹似的夢”的無奈。

六、詩人的“夢”讓他重回昔日在康橋讀書的夢，這昔日的夢真的美好得像彩虹似的嗎？進入第五小節。

1、請同學們想象一下撐着長篙的感覺，向前，向更深處漫溯，忘記了時間，撐到星輝斑斕的時候，於是在那裏放歌。多麼自由自在啊！多麼美好啊！這就是徐志摩所提倡的“自由與美”。

2、請一位學生朗讀，指導其讀出詩人的欣喜之情。

七、朗讀第七小節，詩人的情感變化了嗎？爲什麼？詩人寫了什麼意象？這些意象前面的修飾詞是什麼？這些意象讓你感受到詩人什麼樣的情感？

1、詩人不能停留在昔日的夢，因爲要離別了。詩人寫了“笙簫”，修飾詞是“別離的”，詩人此時是憂愁的。

2、詩人寫了“夏蟲”，修飾詞是“沉默”，爲何詩人要沉默？

首先，夏蟲也不堪離別的愁緒，故“沉默”了，不再“歡叫”了。其次，詩人希望離別的方式是靜悄悄的，恰如作者在開頭和結尾兩個小節中都寫到了的。

3、那詩人爲何在開頭和結尾採取同樣的形式呢？有何表達效果？

引導學生思考詩歌的特殊形式，迴環往復會使詩歌有音樂美，感情濃厚。

八、請同學們把課文完整地朗讀一遍，適當師範指導。在讀書聲中結束。

　　再別康橋教案2

1教學目標

知識與能力：瞭解作者，

1、體味詩中的意象美。

2、體味詩中的情感美。

過程與方法：：初步掌握鑑賞詩歌的方法。

1、先粗讀一遍，“粗知大意、得其梗概”即可

2、細讀全文，直到文章的哪些地方應當特別注意，應該深入揣摩。

3、再品讀一遍，咀嚼、消化。要深入體會含蓄蘊藉的意思，要透徹理解精微細緻的意境。

情感態度與價值觀：激發學生培養健康而成熟心靈的激情。

2學情分析

3重點難點

1、意象的把握。

2、詩情的領悟。

4教學過程

4、1 第一學時

教學活動

活動1【導入】再別康橋

自古江南多才俊，今天我們再來認識一位性情溫厚才氣橫溢的現代詩人——徐志摩。先請大家談談你所瞭解的徐志摩。

活動2【講授】再別康橋

二、背景

1、關於志摩

梁啓超說：“徐志摩一手奠定了中國新詩壇的基礎。”胡適說：“他的人生觀真是一種‘單純信仰’，這裏面有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。他夢想這三個理想的條件能夠合在一個人生裏，這是他的‘單純信仰’。他的一生的歷史，只是他追求這個‘單純信仰’的實現的歷史。”

2、我所知道的康橋

“康橋的靈性全在一條河上；康河，我敢說是全世界最秀麗的一條水。”

“我的眼是康橋教我睜的，我的求知慾是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。”

1922年歸國後，徐志摩在現實的中國爲了生活苦苦掙扎。1928年當他第三次歐遊，第二次遊歷英國劍橋時，站在曾經夢想飛翔的康橋上，眼前不禁想起了早已不在的自由歡樂。作者感慨萬千，後來在歸國途中寫下了這首感懷的離別詩篇 。

3、作者其他名詩

《偶然》

我是天空裏的一片雲，偶然投影在你的波心。你不必訝異，更毋須歡喜，轉瞬消滅了蹤影。你、我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的方向。你記得也好，最好是忘掉，在這交會時互放的光亮。

《沙揚娜拉——贈日本女郎 》

最是那一低頭的溫柔，像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，道一聲珍重，道一聲珍重，那一聲珍重裏有蜜甜的憂愁，沙揚娜拉！

三、品讀

情境營造：《再別康橋》記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗。康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸涌上心頭。康河的水，喚醒了久蜇在他心中的激情，於是便吟成了這首傳世之作。

欣賞配樂朗讀，營造氛圍。

老師範讀，深入情境。

學生齊讀，體會感情。

四、細讀

1、通過剛纔的誦讀，大家感受到詩人在這首詩中表達了什麼樣的感情？怎樣體現的？

（1）依依惜別，戀戀不捨，難捨難分等。

（2）“作別”表明是離別時分。

詩歌開頭連用三個“輕輕的”；“ 輕輕的走”“ 輕輕的來”“ 輕輕的招手”。寫出了此地此景讓人不忍離去更不忍打擾這份寧靜安詳，心中充滿了無限依戀，可又不得不離去的無奈、感傷。

2、詩人在離別之時描寫了哪些景物？體現了詩人怎樣的情懷？

（1）岸邊金柳。在中國古典詩歌意象中，“柳”與“留”諧音，傳遞出作者留戀不捨的情懷。夕陽西下，落日餘輝斜照在樹幹樹梢上呈現金色，同時金色比黃色更顯高貴、燦爛、奪目，寫盡了楊柳的富麗嫵媚。作者用柳樹來喻新娘，年輕貌美的女子，柔滑的肌膚，婀娜的體態，一如隨風擺動風情萬種的枝枝柳條，美麗萬分，姿態絕佳。誰能拋開自己貌美的新婚妻子？誰能忍心別離自己摯愛的山水花草？然而離別終究還是近在眼前，那就再駐足停留，多看幾眼，讓它的美永駐我心。

（2）水底青荇。河水清澈見底，綠油油的水草在水波中招搖，一切都是那麼的愜意。輕柔的水草好像洞察了我的心思，在水中召喚着我，而我此刻也希望自己能化身爲水草，永遠沉浸於康河，依偎着康河，長久地生於斯長於斯。

（3）榆陰潭水。在在康橋求學期間作者常常在康河上白天撐篙，夜裏盪舟。

拜倫潭倒映着天上的虹，天上的虹是靜的，水中的虹是動的，給天上虹賦予了動態的美。那清泉已然不只是潭水，而是沉澱着彩虹般五彩斑斕的夢境，揉碎了在水波盪漾間遍佈潭中。美好的夢啊，那是作者曾經對學業的進取，對愛情的追求。

3、離別在即作者做了什麼事？表現了詩人什麼樣的情感？

尋夢。

再回母校，曾有的對事業，對人生，對愛情的諸多美夢，如這一船的星輝一樣繁多、璀璨。撐篙再去尋覓，水波星光交相輝映，流連其中的詩人似乎又回到過去，忘記了要離開的事實。

放歌。

詩人快樂的心情達到極致，似乎只有高歌才能把這種難以言表的喜悅心情表達出來。

沉默。

可是詩人最終也沒能唱出心底的喜悅，要離別的事實印在心中，拂散不去。美好的過往已是歷史，詩人無法輕鬆，幻想去尋夢不得已又回到現實，情緒也因此而低落。離別時的沉默是人世間最深的感情，悄悄吹起離別的笙簫，空氣中佈滿惆悵，夏蟲好像也體會到了我此刻的離別之情，在本該喧鬧的時節保持了沉默。今晚的康橋寂然無聲，無聲中又蘊涵了很多無法言表的離情別緒，將作者悵惘的心情推到極致。

詩人熱愛康橋，依戀康橋，可以同她分享快樂，卻不願、不忍讓自己最心愛的康橋與自己一起共同體驗痛苦、體味傷悲，所以滿懷惜別之情帶着理想幻滅後的感傷選擇悄悄離開，連一片雲彩 都不帶走。我對你千般柔情、萬種情思，你的一點一滴在我心中都是如此神聖美好，因此，我把所有的美都留給你，讓你繼續在美中鮮活地存在，而我打點傷悲獨自離去，這就是我對你的愛。愛不是佔有，是成全。

五、課堂小結。

　　再別康橋教案3

教學目標：

1、知識與技能目標：瞭解詩歌的三美，把握作者蘊含在詩歌中的情感。

2、過程與方法目標：學生誦讀感受詩歌三美。教師指導學生討論詩歌意象蘊含的情感。

3、能力培養目標：新詩的欣賞方法。

教學重點：新詩的鑑賞。 分析理解詩人獨具特色的意象選擇。

教學難點 ：詩的欣賞方法。

教學方法：誦讀欣賞法 問答法

課時安排：2課時

教具使用：錄音機

課堂教學設計：

一、 導入 。

上高中的第一天，我們好多同學離開了家。這就是離別。當然是暫時的離別。在每個人的一生當中，都會經歷更多更另人傷感的離別。由“離別”這個話題，歷代詩人寫下了許多動人的詩歌。下面請同學們回憶一下，初中時候我們學過的關於離別的詩歌有哪些。

（學生思考，發言。）

剛纔同學們說得很好。老師也蒐集了一些，我們一起來分享。

關於“別”的詩歌 ：

桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。（李白《贈汪倫》）

孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流。（李白《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》）

勸君更盡一杯酒 ，西出陽關無故人。（王維《送元二使安西》）

莫愁前路無 知己，天下誰人不識君！ （高適《別董大》）

師：那麼，我們今天要學的《再別康橋》，是誰別誰？

答：徐志摩別康橋

師：對。那麼，這首詩展示的，又將是怎麼樣的“別”呢？我們都知道，感情越深，離別越難。詩人與康橋到底有着怎樣的情分？我們來了解康橋與徐志摩。

二、 作者及背景簡介 （同學先講，老師補充）

徐志摩（1896—1931），浙江海寧人。筆名雲中鶴、南湖、詩哲。1920年赴英國劍橋大學，攻讀博士學位。劍橋就是詩歌中的康橋。1922年8月辭別劍橋啓程回國。歷任北京大學、清華大學教授，經常發表詩作，1923年與胡適等成立新月社，爲新月詩派的主要人物。1928年詩人重遊英國，在乘船歸國途中，詩人揮筆寫下了這首詩歌。1931年11月19日，詩人從南京乘飛機去北平，途中飛機失事，不幸遇難，死於泰山 腳下，時年35歲。

胡適說，徐志摩的人生觀裏只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。他的作品就是這種精神的融合與體現。今天我們就來一起走進徐志摩的內心世界。

三、學生齊讀。

四、整體構思與思路

1、提問：這首詩抒發了作者一種怎樣的感情？

依依惜別的感情，也就是《再》中的“別”。詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含着淡淡憂愁的離情別緒

2、剛纔我們提到了很多關於別離的詩歌，如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩比較一下，在送別的對象上有什麼不一樣呢？

明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的雲彩”。

3、明明是“再別康橋”爲何只說“作別西天的雲彩“？

——借代指康橋美好的一切。用康橋太直接，這樣更詩意。

啓發：設想一下，如果是你們要遠行，面對父母親友，你們眼中所看到會是什麼樣的情景呢？照一般情況設想，詩人告別康橋時，可能有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍。但這一切，詩人都沒有寫，寫入詩中藉以寄情的物象是“雲彩”， 意象的選擇新穎，就好像作者是一位不食人間煙火的神仙，營造出一種清新飄逸之感。

五、賞析詩歌的音樂美與建築美。

指名一名同學單獨朗讀。（帶着感情的）

教師評價：讀的很美，爲什麼呢？因爲同學對詩歌的感覺到位。這首詩歌本身很美。《再別康橋》是首新格律詩，新格律詩有個很大的特點就是“三美”——音樂美、繪畫美、建築美。（音樂美是指在韻律方面給人的美；繪畫美是指描寫的內容方面給人的美；建築美是指外觀整齊，給人建築的美感。）而徐志摩是十分贊成這種觀點的。他的詩歌也具有這種美，《再別康橋》這首詩，較爲典型地表現了徐志摩詩歌的風格。

㈠音樂美。

1、我們一起來看看這首詩在節奏上有什麼特點。請同學們看看第一節和最後一節。這兩節有什麼特點？

明確：第一節和最後一節在語意上相似，結構上也相似，讀起來節奏也相同。這種方法叫做“迴環往復”，在詩經中就叫做“復沓”。我們在《雨巷》中就接觸過的。這樣使得詩歌前後呼應，結構圓合，也增添了詩歌的節奏感。（板書：迴環往復）

2、韻律和諧。

啓發：①《雨巷》是壓韻了的，而且是一韻到底，那麼這首詩壓韻了沒有？（有）

②請同學找出韻腳。韻腳爲：來，彩 ；娘，漾；搖，草；虹，夢；溯，歌；簫，橋；來，彩。

③每一小的節2、4句壓韻，節節換韻。詩人追求的`是詩歌韻律跳動的美感。（板書：韻律和諧）

3、詩歌節奏鮮明，韻律和諧。讀起來琅琅上口，悅耳動聽，充分體現了詩歌的音樂美。

㈡建築美。

1、 同學們看這首詩一共有幾節？（7）

2、每一節有幾行？（4、顯得很勻稱）（板書：節的勻稱）

3、每一行的字數是不是都一樣的？（不一樣。每一行的字數基本爲六、七個字，間或有八個字，單行和雙行錯開一格排列，於參差變化中見整齊，整齊劃一，給人以美感。每一節都兩兩錯落有致，更加突顯節的勻稱。）（板書：句的整齊）

㈢學生默讀，體會詩歌的音樂美、建築美和詩歌中的依依惜別的感情。

六、繪畫美。

㈠找出意象。

1、好。同學們看看，重回康橋，哪些美景深深吸引了徐志摩？

——河畔的金柳，軟泥上的青荇，榆蔭下的一潭清泉。

2、這些美景都集中在第2、3、4節，我們先來看第2節。請一位同學朗讀。

㈡金柳。

1、這一節寫的是柳。那麼在詩人的眼裏，“柳”是什麼柳？其“影”又是什麼影？柳是“金柳”，影是“豔影”。我們經常說“花紅柳綠”，在作者筆下，河畔的柳樹爲何是“金”色的？用了什麼修辭手法？

——因在夕陽中。夕陽照射下柳樹變成了金色的。用暗喻把柳樹比做新娘，新娘的美也就是柳樹的美，新娘是少女最美麗的時候，既寫出夕陽下泛着金光的柳樹的美麗美好，而新郎對新娘的愛也就是作者對康橋的愛，也表達了對康橋自然之美的喜愛之情。

2、如果不是“金柳”，而是蒼松翠柏，那麼還能不能說是“新娘”，爲什麼？

——不能。因爲“金柳”纔有新娘的那種柔美，而蒼松翠柏是陽剛之美。

3、爲什麼不說朝陽中的新娘？

——夕陽中的新娘是帶着憂愁的，和離別的氣氛吻合，而朝陽中4的新娘太朝氣蓬勃了，情調不合。

夕陽中的新娘帶着憂愁？新娘？憂愁？

不是新娘帶着憂愁，是離別……反正我覺得夕陽中的新娘好。

朝陽中的新娘是帶有力量的，噴薄而出的，夕陽中的新娘是溫柔的，而且夕陽映紅了她的臉龐，她的臉上飛上了紅暈，是羞澀的。

4、爲什麼要選擇柳樹而不是其他的樹？難道是康橋邊只有柳樹？

——不是。柳這種植物是特別的，讀一讀它的名字：柳——留。柳在中國的傳統中的意思等於留。中國古代就有折柳贈別的習俗，在送別詩中柳是常見的意象。比如“客舍輕輕柳色新”（王維《送元二使安西》）而且柳樹下垂的枝條，風一吹就像在揮手告別。原來不僅是徐志摩不想離開，河畔的金柳也不願他離開。

5、金柳的豔影明明是在波光裏盪漾，詩人爲什麼說“在我的心頭盪漾”？表達了詩人什麼樣的情感？

——“在我的心頭盪漾”，無非是說康橋已經在詩人的心裏紮下了根，難以忘懷，表達了詩人對康橋喜愛之情。

㈢青荇。

1、我們再看到第三節，請一位同學朗讀。

2、“青荇在水底招搖”用了什麼手法？

——擬人，表達了油油青草的多情可愛。 “招搖”的意思本來是故意張大聲勢，引人注意。“招搖撞騙”中的“招搖”就是這個意思。這裏的意思應該是“招手搖擺”，彷彿在招手致意，寫出了水草對詩人的歡迎態度。顯得生動、形象。同學們可以想象下，這是怎樣一幅美景啊！

3、大家再看下一句：“在康河的柔波里，我甘心作一條水草。”這裏的青荇，只是再普通不過的水草，而且還是在爛泥上，爲什麼徐志摩卻願意做這樣的一條水草？

——在這裏，軟泥讓人們聯想到泥的細膩與光滑，也很可愛，讓人有親近的願望；而水草是油油的，讓你直覺到它的生命力的旺盛。康河的流水、水草在作者眼中所呈現的那份安閒、自在、正是詩人心嚮往之的境界。正因爲康河中的水草可以自由自在，無拘無束地生活，所以詩人才甘心做康河中的一條水草。

㈣清泉。

1、 我們接着來看第四節，請同學齊讀第四節。這裏用了什麼修辭手法？

——就是把清泉比成虹。

2、這一潭泉水就是拜倫潭。爲什麼說是彩虹似的夢？

——美好的夢容易破碎，而彩虹雖然美麗，卻也容易消逝。所以說是彩虹似的夢。康橋的生活、學習是徐志摩心底的一個夢，對康橋的眷戀就是對夢的眷戀。這樣美麗的夢當然要呵護，要靜靜地呵護，這樣的夢當然不願醒，這樣的康橋當然不願離開。

㈤繪畫美。

上述三節詩，每一節都是一個可以畫得出來的畫面，比如河畔的金柳在康河裏的倒影，康河水底的招搖的水草，榆陰下的長滿浮藻的青潭。這些畫面具有意境鮮明、色彩絢麗的特點。很美。詩人通過動作性很強的詞語，如 “盪漾”“招搖”“揉碎”“沉澱”， 使每一幅畫面變成了動態的畫面，給人以立體感。 更增添了畫面的美感。

七、品味五、六節。

1、請大家看到第五節和第六節。齊讀。這兩節的感情相同嗎？

——不同。第五節興奮歡快，第六節失意低落。（兩個詞：放歌/沉默）

2、第五節作者情不自禁“在星輝斑斕裏放歌。”在那一瞬間，他忘了自己要離開，他很愉悅。他似乎已經忘記了要離別康橋而去了完全忘情了。詩人對康橋迷戀的感情到了高潮。

3、但是詩人放歌了嗎？（沒有。） 你怎麼看出來的？（但我不能放歌。）

4、我爲什麼不能放歌呢？

——但是作者突然意識到今晚要和康橋離別。而且是悄悄的離去，他的那種無奈，依戀，使他不能放歌。不是誰阻止，而是他覺得不應該放歌，唯有嘆息，唯有悄悄地走。他生怕打擾驚醒了他心愛的康橋，只能悄悄欣賞，默默作別。因此這一節要讀得稍微緩慢深沉。

5、怎麼理解“悄悄是別離的笙蕭”一語？

——“笙蕭”是中國傳統的用以抒發感情的樂器之一。這一句把“悄悄”比作“別離的笙簫”，化靜爲動，化虛爲實，化無形爲有形，化無聲爲有聲，具有很好的審美效果。“沉默是今晚的康橋”一句也有類似的審美效果。

6、大家再看到“夏蟲也爲我沉默，沉默是今晚的康橋”這一句，究竟是誰在沉默？這是什麼表現手法？

——康橋和康橋的夏蟲都是無知無識的事物，不可能爲他沉默，因此是詩人自己沉默了。這是一種側面烘托的手法。

八、品味第一節和第七節。

1、好，我們再回過頭來看第一節和最後一節。這兩節都是直接抒發詩人感情的。先看第一節。作者再來康橋有什麼特點？什麼輕？

——輕輕地——腳步輕。

2、"輕輕的"，寫了作者隻身悄悄來到和離別康橋的情景，詩人以“輕輕的告別”突出了寧靜的基調。連用三個，達到了一種什麼效果？

——唱三嘆。連用三個，突出地表現了自己對康河的愛和依依惜別的情感。使我們體會到詩人會康橋的感情之濃烈。即使"作別"一刻還要把這種寧靜之美藏於內心，不忍打破這種寧靜之美的惜愛之情得以展現。

3、請男生齊讀第一節。再請女生齊讀最後一節。

4、第一節裏面，詩人寫到“作別西天的雲彩”，最後一節卻說“不帶走一片雲彩”，雲彩明明是不能帶走的爲什麼徐志摩還要說不帶走呢？我們中國有很多人，因爲喜歡某地，或者刻上“XXX，到此一遊。”或者摘一把花，採幾束草帶回去留做紀念。可是詩人愛康橋，卻“不帶走一片雲彩”，表現了什麼？

——表現作者對康橋愛得深愛得真愛得純愛得善。突出作者的灑脫和飄逸。從作別到不帶走，一步一步產生一種離別的美。不像其他的離別詩那樣依依不捨，那樣的沉重。感情是輕快的。

5、最後一節爲什麼又不說“輕輕的”而又變成“悄悄的”？

——避免重複

那怎麼不是其他的，如“靜靜的”“慢慢的”“默默的”？

——受上節影響，“悄悄~~今晚的康橋”而且都是疊字，產生種音韻美，承上節而來，讀起來一氣呵成，章法嚴謹。

九、課外拓展。

所以，康橋是徐志摩靈魂的故鄉，我們通過這首詩能感覺到詩人對康橋依依不捨，希望與康橋永不分離的感情。下面我們來欣賞徐志摩的另一首離別詩：《沙揚娜拉》。

沙揚娜拉

——贈日本女郎

最是那一低頭的溫柔

像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，

道一聲珍重，道一聲珍重，

那一聲珍重裏有蜜甜的憂愁——

沙場娜拉！ （全班同學齊讀）

1、這是詩人隨泰戈爾訪日後的感懷之作。

2、詩一開始，就以一個構思精巧的比喻，描摹了少女的嬌羞之態。“一低頭的溫柔”與“水蓮花不勝涼風的嬌羞”，兩個對立的意象恰當地重疊在一起，使我們感到一股朦朧的美感。

3、接下來，就的互道珍重，我們體會到詩人的那種離別之情。。

4、大家看看這一句：“甜蜜的憂愁”，憂愁怎麼會是甜蜜的呢？

——甜蜜和憂愁在感情上似乎是矛盾的，其實不然。這樣寫使詩歌的情感更加飽滿。

5、這首詩是誰別誰？（詩人別日本女郎）

日本女郎的名字是什麼？（沙揚娜拉）

她的名字還有其他的意思嗎？

——“沙揚娜拉”是迄今爲止對日語“再見”一詞最美麗的翻譯。“沙揚娜拉”既是楊柳依依的揮手作別，又彷彿在呼喚那女郎溫柔的名字。

十、佈置作業：背誦詩歌。