【精】《海上鋼琴師》觀後感
當認真看完一部作品後，能夠給我們不少啓示，此時需要認真地做好記錄，寫寫觀後感了。那麼觀後感到底應該怎麼寫呢？下面是小編爲大家整理的《海上鋼琴師》觀後感，僅供參考，歡迎大家閱讀。
《海上鋼琴師》觀後感1
其實，在一個月前我就已經把電影下載到電腦裏了，一直是沒機會看，所謂沒機會不是沒時間，因爲看這種電影，必須一氣呵成地看完，還得心無雜念，心無旁騖。這邊廂滿腦子都是明天該買那隻股票抄底，那邊廂還要跟着偉大的鋼琴師在海上顛沛流離，如此的私心雜念絕對是對一部好電影的大不敬。所以等來等去，我決定今晚觀看，原因是今天我的股票跌停了。
文藝電影的片長都不短，幾乎都在兩個小時以上，這讓我很是受用，誰叫我是文藝片的粉絲呢。
電影《海上鋼琴師》講的是一位叫1900的鋼琴師在海上生海上長，最後死在海上的故事，當然這位鋼琴師不是大西洋底來的人，他生活在船上，生活在一艘類似於泰坦尼克號的大船上。他彈鋼琴的才能是天生的，用天才鋼琴師甚至是偉大鋼琴家來形容他一點也不過分，因爲他彈得太好了，所有懂行的和所有看熱鬧的都爲之折服。然而，鋼琴師1900對大海的熱愛，準確地說是對他一生也沒有離開過的那艘船的癡迷，遠遠勝過其他的一切，當然也包括鋼琴。電影的最後演的是，在那一艘即將被銷燬的大船上，海上鋼琴師1900萬般投入地，非常的忘我地，上下搖動手指對着空氣彈琴，看到這裏我唏噓不已。
這真的是一部文藝的不能再文藝的電影了。
電影講的就是一個人的宿命，至少我是這樣認爲。當一個人的生命被一樣事物決定了的時候，這個人也許是幸福的，比如被自由、被愛情、被理想，如果被一艘船來決定，也許有些荒唐，可是很多人的生命中常常充滿這樣的荒唐。
生命被決定，在這部電影看來是美麗的。
也許，我是無法評判劇中人的幸或不幸。不過，我倒寧願看到電影這樣的結尾：海上鋼琴師1900跟隨着他的鋼琴而去，而不是那艘船，至於最後的生與死，不在我關心的範疇之內。
《海上鋼琴師》觀後感2
天，同麥克斯坐在餐桌前，他平靜的說，在到達紐約的前三天，他要去到陸地。“你會來看我吧?來我陸地的家?”1900問。“當然了!我會帶一些甜點外加一瓶酒，你向我介紹你孩子的母親，邀我一起共進星期天的晚餐。你同我誇讚她的廚藝，她向我說，你常和她提起關於有我的故事。”麥克斯回答。最動
人的友誼大概就是這樣：因你與我有了鏈接，從此，與你相連的你的至親至愛，也與我有了關聯。
我想，麥克斯的回答，也是無數個你我腦補的情節。我們沉醉於1900的音樂，欣賞他這樣天才般的藝術，卻又因憐惜他們的孤獨，希望他們能夠品嚐一絲凡夫俗子的熱鬧與普世的幸福。
假如給你一雙上帝之手，擁有去改變他命運軌跡的權利，你是否又真的會願意、捨得去改變呢?
麥克斯在破舊的船艙裏播放那張黑膠唱片，再一次試圖尋找出1900。當麥克斯找到他。
問“這些年你都做了什麼?”
“創造音樂。”
“甚至戰爭時期也在做嗎?”
“即使再沒人跳舞的時候，即使炸彈四處飛的時候。我一直都在演奏，沒有停歇。直到穿駛到了這裏。”······
“我一生中只在乎一件事，演奏小號。”正因爲麥克斯有這樣的心語，他才能正確解讀1900，並懂得他。他們彼此也才能成爲一生的摯友。最好的知己或是彼此成就吧!所以，最後麥克斯選擇尊重1900的決定，獨自離開。
1900同麥克斯最後一段談話，反覆聽了很多遍。每一遍，都領略更多不同的感受，每一遍，都同深深的爲之震動。
他說：“我是在這艘船上出生的，整個世界跟我並肩而行，但是，行走一次只攜帶兩千人。這裏也有慾望，但不會虛妄到超出船頭和船尾。你用鋼琴表達你的快樂，但音符不是無限的。”
“陸地對我來說是一艘太大的船，一個太漂亮的女人，一段太長的旅行，一瓶太刺鼻的香水，一種我不會創作的音樂。”
在1900眼裏，陸地上什麼都有，唯獨沒有盡頭。這樣的光怪陸離，無窮無盡纔是最可怕的。不像他形影相伴的鋼琴，有首有尾，有開始也有結束。鋼琴上數得清的88個琴鍵，意味着簡單澄明，當慾望與
《海上鋼琴師》觀後感3
有人說，別人的故事有自己的影子，自己的故事有別人的影子。仔細想想，又何嘗不是這樣。
在我至今所生活的18年中，我讀懂了很多故事，也錯過了很多故事，也無緣很多故事。拋開這生活不說，至少在股市發展的那一刻，所有人都是充實而幸福着的。而那些過往，或許是我們見過的最美好，最在乎，最深刻的記憶。
也許在故事中，他們在旅行，他們在工作，他們在聚會，他們在前進他們在駐足，而現在的我也如其中的一類，仔細發現那一切的美好，即使它早已隨風遠去，不再重來，即使它正在向我駛來，而我卻沉默不語，毫無行動。
在看完之後，所以的這些感悟，都蜂擁而至，或許許多人更側重與1900對於鋼琴的執着與守候，而我更吸引我的卻是拿短暫而不連續卻又令人至今難忘，深刻不已的友情。
影片中有這樣的一個情節始終讓我難以忘懷，在1900下定決心終於開始追逐新生活，決定下船時，1900這樣問康傑，你會來看我嗎。當然，你會把我介紹給孩子的母親，還邀請我星期天去吃午餐，我帶着甜品，一瓶酒，你會說我太客氣了，然後你領着我參觀你的家，外形像條船，等你妻子燒好了烤雞，我們圍着桌子坐下，我會稱讚她的廚藝驚人，她會告訴我你平時總是嘮叨我。
或許他們相遇的時間的時間並不長，但彼此的感情卻足夠堅固，也足夠深。人總說知音難遇，或許那個知音就在某一街角，路的盡頭，或許就在咫尺，只是等着我們去發掘，去體會。
在影片的尾端，康傑坐在快要報廢的船艙裏，將摯友的琴聲用流聲機放遍整個角落，懷念所有從前的相見，回憶着從前的林林種種，也包括對他的思念。
最終一句，這些年你是怎麼過的。打破了報廢舊船艙裏的寧靜，也觸動我的心。
有時我們也會因爲周遭環境的變化和心情的不同，而對事物有了重新的定義和認識。但是那些生活中你認爲珍貴的東西希望千萬不要放棄，類似於友情，也許我們早已長大，真正懂我們的同齡人又有幾個，不必在乎那麼多，好好把握現在，可以去尋覓，好好地珍惜，保持以前，繼續向前，始終如一，從中體會那最初的美好。
《海上鋼琴師》觀後感4
不知從何時開始，“不忘初心，方得始終”這句話流行起來，經年不衰，時常能在各類文章、臺詞裏看到，被衆人奉爲格言、座右銘，就連領導人講話裏也套用這句來彰顯情懷。
但這句話美則美矣，做起來卻很難。塵世喧囂，我們需要跟各種事務、人物打交道，碰到的每一樁人事，做出的每一個選擇，走進的每一段關係，都會影響我們的想法和心境，牽引我們的關注，不知不覺、匆匆忙忙、兜兜轉轉，某個時刻你停下來，突然發現自己已嚴重偏離了最初的想法，甚至變成了一個自己覺得陌生或者曾經討厭的人，忘了初心。
從某種角度上看，這部電影向我們講述了一個不忘初心、始終專注於初心的故事。
電影男主角一九〇〇在一艘名爲維吉尼亞的船上出生，被父母遺棄在船上，自此他這一生即與這艘船緊密相連。他把心性之錨定在船上，船雖然四處航行，但在他心裏的位置一直固定不變。始終變化的是船每次航行沿途的風景、港口，以及每次抵達或駛離港口時上上下下的乘客，他們都是過客；船上的船員、樂隊成員也是如此，大抵都想在岸上安家。而只有一九〇〇，生於斯，長於斯，最後死於斯，終其一生都沒有離開過船，把船當作自己的家。
此心安處是吾鄉。正是因爲他把心安放在船上，執着於本心，他與船的聯繫異常穩固，而與沿途、乘客等外界的聯繫微弱，所以他才能“以不變應萬變”，從容欣賞沿途的風景，看着流動的乘客來來往往，觀察他們的喜怒哀樂，而心魂安定，不被他們所牽引。這裏有一個形式上的反差，船是漂泊而變動不居的，但船上一九〇〇的心卻異常安定；岸上的居所是穩固不動的，但在岸上安家的人們的心卻是漂泊的。
一九〇〇的好友問他爲什麼不下船去岸上看看的時候，他回答道：我想你們岸上的人把時間都浪費在問爲什麼上。
冬天剛到就巴望着夏天趕緊到來，夏天來了又憂慮冬天還會再來。
爲此你們總是四處奔波，尋求一個四季如夏的世外桃源。
這並不是我想要的生活
《海上鋼琴師》觀後感5
他唯一的一張膠片唱曲是因爲一個在他窗口留下影子的女生而存在，他的所有靈感都來自於人類，他不會讓他的音樂離他而去，本來想送給那個女生，但是最終沒有成功，然後他把膠片掰壞……最終，他下定決心爲那女孩子下船的時候，看到陸地上高聳的建築時，斷然斷了上岸的念頭，從此不再想着下船，當然並不是高聳的建築讓他怯步，而是城市街道的無盡頭，不知什麼是城市的盡頭，他害怕他所看不到的盡頭。
有人說，1900他看透了人生百態，爲什麼就看不透自己的人生，我是覺得他已經看透了一切，只不過他沒有留戀併爲之存在而已。
最後的結局是他死於那艘船上……
我並不因此而遺憾或傷心。我瞭解1900孩子般的純潔和簡單。完美的愛情就像純粹的自由，永遠只存在於想象。只是如你我這般平凡的人找不到像1900那樣寄託他想象的載體，找不到可以讓自己的夢想和靈魂如此安然而自由地棲息的港灣，於是無法永遠守護着夢想中的那座空中花園，於是不得不在紅塵俗世中爲各種各樣的負累所牽絆。想到1900的灑脫和自由，想到他的看似放棄一切，其實卻在心中全部擁有，想到他的看似無根其實那麼充實而豐富的生命，真覺得那是我們永遠無法企及的幸福。
1900的經歷離我們的確遙不可及，而他所追求的東西，其實每個人都可以得到。那是一種平靜，一種自由，一種安寧。自由和快樂，也可以不來自於與世隔絕的環境，而來自於我們的內心。而這在花花世界中源自內心的寧靜，纔會真正成爲無法逃開現實的我們生命最大的動力，成爲我們精神最溫暖的家園，成爲我們心靈最安全的棲身之處。所以如果我們願意，如果我們努力，我們也可以成爲1900，用我們內心的安寧，用我們內心的快樂，用我們內心的從容，play our love，play our hope，and play our whole life!
《海上鋼琴師》觀後感6
初中一年級的時候，我問了問饒老師值得一看的電影，饒老師衝口而出：“海上鋼琴師。”，到了暑假，電影單中又一次出現了這個名字。“這肯定是一部好電影。”於是，我攜帶如此的心情，細細地品味了這部電影。
這是一部意大利電影，由朱塞佩·託納託雷執導，蒂姆·羅斯、比爾·努恩、梅蘭尼·蒂埃裏主演的劇情片。故事是以兩個人的對話形式展開的，以第三人稱，和第一人稱視角的轉換，介紹了一位鋼琴天才1900的鋼琴故事。
幼時的1900，是在襁褓中讓人發現的，他的媽媽拋棄了他，因此他成了一名孤兒，生活在燒煤工人的船艙裏，大夥都照顧他，疼愛他，教他說話，寫字。直到有一天，他的現任爸爸因救人而死，他便很地傷心。1900離開了爸爸媽媽，沒出生證明，悄悄地來到這世界，有得悄悄離去。正好比一個人去世了，你找不到任何他的有關信息，沒人相信他的存在，也沒一座是他的墓碑，但他確實來到過這個世界，真真實實地活過。
1900對不好的事情十分厭惡，但不會用嘴說，會用音樂去表達。1900與小號手聊天，當他們看見小偷時，鋼琴的音樂也變得斷斷續續，模仿着小偷的形態;當他們猜想老婦女是一個謀害親夫而得到萬貫家財的人時，鋼琴的音樂是一種怪怪的音響，充滿着陰險，他的音樂一直能生動的表現各式各樣人的心理特點。
有些人說1900非常幸福，他生活在他喜歡的音樂中，伴他左右的是對他沒半點私心的朋友們，不需要去擔憂紛繁與擁擾。但，只不過如此嗎?每次停船靠岸時他一個人向岸上遠處眺望的眼神分明有掩不住的落寞，還有他偷偷的撥通陌生人的電話時那緊張和期盼的語調：“你好，或許你不認識我，但，大家能聊聊嗎?”特別是當他聽那個飄過的流浪人告訴他一個人的經歷，他愈發的想去體驗：站在岸上，聽海的聲音，到底是什麼樣奇妙的感覺呢?
影片結局，1900在一艘馬上炸燬的船中被找到，但他仍不願下船，現實日常，對於其他人的選取，大家會感到匪夷所思，就像這部影片一樣，可能大多數人也不解他的這種選取，但，無論是哪個，作出什麼樣的選擇，無論在大家看來是多麼的荒謬，多麼的不明智，多麼的被人不解，這都是他的選擇。可能，到了天堂，他仍會彈鋼琴，就像原來在海上一樣。
《海上鋼琴師》觀後感7
藝術是有生命的，這句話在《海上鋼琴師》這部電影中被表現得淋漓盡致。
《海上鋼琴師》是意大利著名導演朱塞佩·託納託雷的“三部曲”之一。講述了一個被命名爲“1900”的棄嬰在一艘遠洋客輪上的傳奇一生。電影是由1994年的劇場文本《1900：獨白》所改編而成。
這部電影裏，音樂的運用很能夠打動觀衆，給人留下最深刻印象的還是那個帶有悲劇和傳奇色彩的1900。
在劇中，最讓我感動的地方就是1900在踏上木板準備下船，但是最終還是回到了他一生生活的地方-郵輪弗吉尼亞號。在這艘船上，密集着形形色色的人，唯獨有一個人，他對大海，有着始終如一的鐘情。對名利，他從來沒有動過心。對音樂，他是在用自己的生命在演奏。他說“拿鋼琴來說，鍵盤有始，也有終。有88個鍵錯不了，並不是無限的，但音樂是無限的，在鍵盤上，奏出無限的音樂。我喜歡，我應付得來。走過跳板，前面有無數的鍵盤。事實如此，無窮無盡，鍵盤無限大。無限大的鍵盤，怎麼奏得出音樂？那是上帝的鋼琴，我彈奏不來。”他說：“只是街道，已經好幾千條。上了岸，何去何從？愛一個女人，住一間屋，買一塊地，望一個景，走一條死路。太多選擇，我無所適從。漫無止鏡，茫茫無際，思前想後，那樣的日子怎麼過？”有時候，我們在塵世中感到痛苦，並不是因爲我們得不到某些東西而痛苦，而是因爲我們不知道該如何捨棄而痛苦。有太多的選擇，就會有很多的雜念，這些往往會讓我們忘記了我們最初想要的東西是什麼。在1900的心中，他只愛大海，只愛雙手在琴鍵上飛舞。音樂和他是融合在一起的，在那艘船上，只要有音樂陪伴着大海，他的靈魂就找到了棲息的地方。
1900用他的一生守護着大海，熱愛着音樂。他最好地詮釋了自由來自內心，真正的熱愛是細水長流的堅守，是堅如磐石的信念。
《海上鋼琴師》觀後感8
很難想象人的一生只在船中度過的樣子。所以就有了一個人在海上的傳奇。
每個人都有自己獨特的人生，而命運卻選擇了1900在波動的大海和旋律中度過他執着卻又短暫的一生。
《海上鋼琴師》，一部意大利充滿藝術和美學的音樂電影作品。整個影片看下來 ，都會被悲傷所環繞。海上鋼琴師的每一首曲子都是用心演繹，好象在訴說着他那內心空無卻又無奈的絲絲憂傷。
一個被拋棄的孩子，被好心的黑人燒煤工丹尼所收養，1900就是他的名字，只因爲他是在1900年所生。一場意外老丹尼被飛來的鐵塊砸死了，從此1900又成了沒人要的孩子了，他從未下過那隻船，他沒有國籍，沒有生日;他雖然8歲了但從官方的角度來看，他好象沒有出生一樣，這是一個怎樣的孤獨!而上帝又是公平的，1900的鋼琴天賦，使他成爲“弗吉尼亞號”的海上鋼琴師。
的確，他一生從未下過船。即使是愛情的出現與友情的勸說都從未動搖過他。玄梯成了他與外界的一面“牆”。有人曾告訴他：“世界就在外面，它只隔着一個跳板，只有一小步，就是海上午那一面。”也許，1900並不在乎海的那一面的名利與幸福;也許，他在乎的是那種感受—對船上一切的眷戀還有對未知世界的恐懼;也許，是他對音樂的熱愛;也許，因爲大海所給予他太多的感情，他美妙的靈感就是源於對大海的深情。這正像1900所說的：“我永遠也看不到盡頭;那些漫無邊際的城市什麼都不錯，就是看不到盡頭，也只有在海上，我才能感受的到……1900曾把城市比做鋼琴的鍵盤，城市的鍵盤太大，他無法去演奏。這就是1900能夠放棄愛情，友情的原因。他希望的是一個簡單而又熟悉的生活，在那裏只有 波動的旋律和起伏的海水。
一聲爆炸聲，結束了尼“弗吉尼亞號”的旅行，同時也給載着一段傳奇一生的“孤獨”鋼琴師劃上了一個休止符。
《海上鋼琴師》觀後感9
主角1900，出生後被遺棄，之後被船上的煤工收養。八歲那年，養父的離去讓她就這樣一直孤獨下去。也是這一年，她接觸了鋼琴憑着自己的悟性與彈鋼琴時的專注，1900擁有着無譜卻勝有譜的鋼琴演奏之路。眼前頭等艙裏的每一個人，他都可將其的內心洞察，然後以鋼琴曲的形式演繹出各人的不同心態；爵士之父咄咄逼人地來與他較量，最後黯然神傷地離開…
然而，他的一生是孤獨的，沒有家庭的溫暖，沒有兒時沒有同齡夥伴的玩耍，從出生到死亡，他不曾離開過大海，一直陪伴他的只有從小演奏的鋼琴。他也想有更多的朋友。於是，演奏之餘，他翻開電話簿，打給一位陌生的女士，很快得到的是他人對他的不解，這是他第一次打電話，也是最後一次；當他遇到他心儀的女孩時，他努力去接近她，卻總有不同的因素阻攔，他人無意的，他自身很難逾越的；當唯一的好友滿懷憧憬地爲他設想美好而溫馨的生活前景時，他含着淚，默默地望着不解自己的好友。
1900有着驚世駭俗的才華，但也有着另人難以想象的孤單，彷彿他的世界僅有他一個人。似乎擁有着登峯造極才華的人們都有着一般人無法理解的感傷與傷痛，還有像入境後雌雄不分的程蝶衣、帶來文學變革的弗吉尼亞·伍爾夫、繪畫大師梵高…他們的個性與天賦給了他們驚豔的才華，也給了他們無法走出的憂鬱，給了大衆永恆的養分，卻只給他們短暫的成就感。
電影娓娓道來這這位音樂天才的傳奇的一生，將他的曠世之才(世人所知的音樂家幾乎完全沒法和他比)與避世的人生態度故事般地講給我們這些凡夫俗子聽，以一種淡淡憂傷的視角展現了出來。
這部電影也讓我感同身受了沒有親人、沒有夥伴的痛苦，給人小小的溫暖、友善帶來的不同。看完電影，除了感傷震撼之外，我也知道了應該對身邊的朋友、同學、親人和那些關心着我的人，還有陌生人更好些，減少不解帶來的不快。力量微小，但畢竟是是我的一小份。
《海上鋼琴師》觀後感10
初一的時候，我問了問饒老師值得一看的電影，饒老師脫口而出：“海上鋼琴師。”，到了暑假，電影單中又一次出現了這個名字。“這一定是一部好電影。”於是，我帶着這樣的心情，細細地品味了這部電影。
這是一部意大利電影，由朱塞佩·託納託雷執導，蒂姆·羅斯、比爾·努恩、梅蘭尼·蒂埃裏主演的劇情片。故事是以兩個人的對話形式展開的，以第三人稱，和第一人稱視角的轉換，介紹了一位鋼琴天才1900的鋼琴故事。
幼時的1900，是在襁褓中被人發現的，他的母親拋棄了他，因此他成了一名孤兒，生活在燒煤工人的船艙裏，大家都照顧他，疼愛他，教他說話，寫字。直到有一天，他的現任父親因救人而死，他便非常地傷心。1900離開了父母，沒有出生證明，悄悄地來到這世界，有得悄悄離去。正好比一個人死了，你找不到任何他的相關信息，沒人相信他的存在，也沒有一座屬於他的墓碑，但他確實來到過這個世界，真真實實地活過。
1900對不好的事情十分厭惡，但不會用嘴說，會用音樂去表達。1900與小號手聊天，當他們看見小偷時，鋼琴的音樂也變得斷斷續續，模仿着小偷的形態；當他們猜想老婦女是一個謀害親夫而得到萬貫家財的人時，鋼琴的音樂是一種怪怪的音響，充滿着陰險，他的音樂總是能生動的表現各式各樣人的心理特徵。
有的人說1900很幸福，他生活在他喜歡的音樂中，伴他左右的是對他沒有半點私心的朋友們，不用去擔心紛繁與擁擾。但是，只是這樣嗎？每次停船靠岸時他獨自向岸上遠處眺望的眼神分明有掩不住的落寞，還有他偷偷的撥通陌生人的電話時那緊張和期盼的語調：“你好，也許你不認識我，但，我們能聊聊嗎？”尤其是當他聽那個飄過的流浪人告訴他自己的經歷，他愈發的想去體驗：站在岸上，聽海的聲音，到底是什麼樣奇妙的感覺呢？
影片結局，1900在一艘即將炸燬的船中被找到，但他仍不願下船，現實生活中，對於別人的選取，我們會感到匪夷所思，就像這部影片一樣，可能很多人也不解他的這種選取，但是，無論是誰，作出怎樣的選擇，無論在我們看來是多麼的荒謬，多麼的不明智，多麼的讓人不解，這都是他的選擇。或許，到了天堂，他仍會彈鋼琴，就像原來在海上一樣。
《海上鋼琴師》觀後感11
故事從1900開始。從1900這個數字開始?不，不是。它不是個數字，而是一個人名，一位偉大的鋼琴家的名字，再準確點，是一位從沒有下過船的偉大的鋼琴家的名字。
他清瘦，身材修長，永遠一身西裝革履，對鋼琴和音樂有着超於常人的天賦和熱情。他熱愛大海，熱愛得甚至從未下過船。
或許他對陸地並非懼怕，並非恐懼，有的只是無所適從和一臉的茫然。他的人生過於悲壯，以至於和那艘從未下過的船同歸於盡。朋友的勸說沒有起絲毫的作用。
“城市那麼大，看不到盡頭。在哪裏 ? 我能看到嗎 ? 就連街道都已經數不清了，找一個女人，蓋一間房子，買一塊地，開闢一道風景，然後一起走向死路。太多的選擇，太複雜的判斷了，難道你不怕精神崩潰嗎 ? 陸地，太大了，他像一艘大船，一個女人，一條長長的航線，我寧可捨棄自己的生命，也不願意在一個找不到盡頭的世界生活，反正，這個世界現在也沒有人知道我。我之所以走到一半停下來，不是因爲我所能見，而是我所不能見。”
“所有那些城市，你就是無法看見盡頭。盡頭?拜託!拜託你給我看它的盡頭在哪?當時，站在舷梯向外看還好。我那時穿着大衣，感覺也很棒，覺得自己前途無量，然後我就要下船去。放心!完全沒問題!可是，阻止了我的腳步的，並不是我所看見的東西，而是我所無法看見的那些東西。你明白麼?我看不見的那些。在那個無限蔓延的城市裏，什麼東西都有，可惟獨沒有盡頭。根本就沒有盡頭。我看不見的是這一切的盡頭，世界的盡頭。”
——Nineteen Hundred
使這部電影深埋我心的不是他那優美而華麗的.音樂，雖然它至始至終吸引着我。真正使我着迷的是他悲厭的人生觀和陸地至始至終奇怪的理解。真是這些，使我夜闌時難以入眠。他那安慰朋友Max的略帶幽默的話語，卻是我心中最難過的記憶。
故事中他唯一愛着的女孩無疑是幸福的，雖然她可能永遠不知道他愛她，更不知道那個冒險半夜闖進寢室去吻她的人是他，這些美麗的剪影讓人落淚。
哪位朋友，如果你看到這裏，請一定要去看這部電影，《海上鋼琴師》。那份美麗的悲哀和永世的溫存，值得珍藏一生。
《海上鋼琴師》觀後感12
時隔20__年，“弗吉尼亞號”重新響起航行的汽笛，“1900”再次手撫琴鍵開始了他的永恆表演。
4K修復版《海上鋼琴師》於11月15日登陸全國院線，這部公認的影史傳奇，在技術修復後重新煥發出了光彩。作爲首席營銷平臺，淘票票也在今年連續推廣《綠皮書》、《波西米亞狂想曲》、《何以爲家》、《徒手攀巖》等奧斯卡獲獎(提名)影片之後，再次將一部影史經典推薦給中國觀衆，爲電影市場提供了多樣化的優質外片內容。
“謝謝你們，在20多年後賦予我的電影新的生命。非常感激!”作爲一手締造《海上鋼琴師》的傳奇導演，朱塞佩·託納託雷此次特地爲中國觀衆寫了一封親筆信並錄製問候視頻。他在視頻中表示，二十多年後的今天，《海上鋼琴師》可以進入中國的電影院和中國觀衆見面，是給了電影第二次生命，他感到非常的幸福。
上映以來，《海上鋼琴師》展示出了其作爲經典的魅力。這部於1998年首映的影片，此次在登上淘票票平臺後開分即達到9.6分，收穫了超過45萬的想看人數，目前累計票房近5000萬元。不少淘票票用戶留下評論道：“哭暈在了電影院，這輩子看過的最好的電影”、“這是我爲數不多願意‘N的n次方’次重溫的影片，難得有4K修復”。
在這個週末，除了去影院重溫《海上鋼琴師》帶來的感動，影迷們還可以藉助淘票票“愛藝之城”平臺，去回顧更多的影史經典影片。在《海上鋼琴師》重映之際，“愛藝之城”向影迷們推薦了20__年20部高清修復片單，在優酷平臺上提供了包括《人鬼情未了》、《聞香識女人》、《霸王別姬》等影史傑作，帶影迷走入“愛藝之城”，重拾經典記憶。
今年8月，淘票票聯合全國藝術電影放映聯盟(簡稱“全國藝聯”)推出了“愛藝之城”，旨在爲喜愛藝術電影的影迷打造一個獨特的線上社區，爲用戶提供電影資訊、社區交流，以及包括周邊產品、參與官方活動在內的用戶權益。“愛藝之城”將盤活存量全國藝聯用戶，並利用大數據精準觸達更大範圍目標人羣，推廣、普及藝術電影，打造全國最大的藝術電影社區。
《海上鋼琴師》觀後感13
近日心有所感，卻碼不出字來，發舊文一篇，抒懷解鬱。
能玩轉88個琴鍵的無限音樂世界，卻無法面對紛繁的現實生活。是對桃花源的堅守還是困頓於楚門世界，是純粹不染塵埃不妥協的抗爭還是脆弱玻璃心扛不起應負的重擔？是跟從我心還是逃避認慫？不要說這是個不切實際的童話，分明看到每個人心中的那艘船，沒有絕世天才，沒有英姿神采，還是想遠離凡塵俗世、一地雞毛，詩和遠方似乎近在眼前。然而大多數人還是會下船，也應該下船。下船是這個世界賦予我們的宿命，無法推卻的重擔。
彩雲易散琉璃脆，困守在自我小世界，在現實中只會一地破碎。鋼琴師這樣的人格很難成就爵士大師的世俗成功，大概率會成爲落魄的小號手，即使他是天才。所以不下船是對的，不下船成就一世傳奇，下船就是世俗悲喜劇。
如果不是在現實中遇到同樣靈魂的人，我對影片的理解將會是不同的。也是用鍵盤構築世界，有才華有顏值，無擔當無膽氣，一手好牌困於心魔墮入凡塵。
什麼是真正的勇氣？人們終於學會接受外界事、物、人的不完美，歸根結底是接受自己的不完美。不是消極承受，改變能改變的，適應能適應的，放手無法忍耐的，學會與不完美和諧共存而且不放棄成長。太多的人在離開學校之後就已經不再成長，讓人喟嘆的是某些人原本資質不錯讓人豔羨，但在隨後的歲月裏把一手好牌打的稀爛。他還能搬出各種有理有據的藉口，讓人無法反駁，成功的搬起石頭堵住了最後一絲成長的空間，不敢選擇，不敢承擔，不敢面對真實的內心需求，不敢追求，只因爲懼怕失敗，究其心理，始終無法接受並面對自己的不完美，只能像駝鳥樣拒絕世界，也拒絕了自我改善的可能性。
現實中沒有鋼琴師，你只會看到一個怨天尤人，精神崩塌，甚至無法自立的真正的loser。
奉勸在影院淚水漣漣的妹子，在現實生活中碰見鋼琴師這樣的人最好遠離，否則你的整個人生將充滿淚水。
《海上鋼琴師》觀後感14
1900的故事，像一枚遺失的珍寶，永遠地埋藏在湛藍深處。他是屬於海的。身世不明，生於船上，被弗吉尼亞號的工人收養，在陰暗空曠的艙底度過童年，日日望着碧濤翻涌長大。88個琴鍵，有頭有尾，有始有終，音樂就是他的整個世界，如此遼闊，又如此單純，如同大海。
他有着天生的敏銳，從未踏上過陸地，卻深諳世情。他一眼便可讀出每個人的經歷和心情，並訴之於琴鍵上，帶着神祗一樣的犀利和超然。多少次他站在船頭，冷漠地望着乘客們熙來攘往，神情淡定，略含悲憫。他看盡了人間種種紛擾，卻又絕對地置身事外，心地單純，透明如孩童，眼裏仍是兒時的清澈和憂傷，彷彿從未改變。
因爲愛情，爲了那個似笑還顰、轉盼生輝的女子，他突然生出對陸上生活的渴望，終於決定上岸，像一個漂泊多年的人想要安定下來。但他忘了他是屬於大海的，他站在舷梯中央，望着他即將踏入的那個塵世，突然改變主意。對他來說，陸地才讓人感到搖晃不定。大海，如同音樂，如此遼闊而單純，而陸地上的世界，如此逼仄狹小，卻又看不到盡頭的複雜難解。他拒絕塵世的紛繁複雜，選擇了簡單純淨的音樂和大海，同時也捨棄掉了塵世中可能會有的種種美好和溫暖。對於整個世界來說，他從未出生，從未存在，而邁克斯卻以近乎偏執的直覺確定在仍在弗吉尼亞號上。拼湊起來的老唱片，清晰而可疑的舊日回憶，音符如水滴一滴一滴墜落，匯成靈魂中永難忘卻的旋律，靜靜流淌過廢棄的船艙。1900的一生是一個美麗的故事，邁克斯傾耳聆聽，潸然淚下。“天堂裏可有鋼琴？”他含笑問道，笑容天真清澈，眉宇間一片明亮的色彩。離別和死亡，似乎都不那麼殘酷了，畢竟浮生若夢，死不過是生命的圓滿，而非生命的終結。
他生於大海，死於大海。他的愛情從未開始，也因此永不會消亡。他的音樂是過耳的煙雲，只可諦視，不可挽留。他的故事像一枚珍寶，被遺落在湛藍的深處，屬於大海的回憶，只可凝望，不可觸摸。
並不是所有的人都不畏懼死亡的，人的生命很寶貴，那是因爲我們還有愛我們的人，生活在一個從小就適應的世界，受到良好的教育和正確面對失意和挫敗的態度，以及如何調試自己，每個人其實都不堅強的……
《海上鋼琴師》觀後感15
主角1900是一個被遺棄在蒸汽船上的孤兒，被一個好心的黑人燒爐工老丹尼收留了。可惜好景不長，在一次意料之外中，老丹尼不幸死亡，七歲大的1900再度成爲孤兒。當美國警察上船搜查欲將他帶往州立孤兒院時，他躲了起來。直到幾天後的深夜中，大家才發現，1900滿身煤灰地在鋼琴上彈奏着不知名的美妙音樂!原來，從小被鋼琴所吸引的1900憑着過人的天分無師自通練就了一身高超技藝。他的天才琴技令當時最負盛名的爵士鋼琴家都甘拜下風。但因爲對紅塵世俗的戒備和對陸地的恐懼，1900堅持不下船，就算是遇見了自己一見鍾情的女生。一次次地放棄機會與猶豫致使他對陸地、對城市越發恐慌、畏懼，乃至終生沒下過船，直至船被炸燬的那一刻。
生於船，長於船，死於船，是1900的一生。不敢下船，只由於害怕陸地與城市;不願被人刻碟發行世界，只由於不想讓我們的音樂離開自己。作爲音樂天才的1900的種種舉動令大家十分不理解。
但這所有又是有跡可循的。1900從小讓人教育，除去那艘船上的人，別的人都是壞人，因此，1900對陸地充滿好奇的同時又不能不對陸地心存戒意，以不大友好的目光去審視船上的遊客;美國警察上船搜尋幼年的他時的跋扈，傑瑞鋼琴師的自傲粗魯及對他的不屑，三等艙美洲人偷人衣服、僞裝成一等艙歐洲移民尋求豔遇的行徑等，都令他對世俗越發恐懼。同時，1900想盡所有去知道陸地、世俗的本質意義。他對“將來”太過重視，想要因果，要盡頭的執着，使他想不開也放不開。其實死，對於1900來講，未必是件壞事，可能也算是某種程度上的解脫吧。
感慨天才鋼琴師的選擇。不過，假如1900能下船，有勇氣去追求，或許，又是另一番光景，甚至收穫一段不一樣的生活。大家該做的，是珍惜當下，把握機會，不懼將來。
