海上鋼琴師觀後感【薦】
細細品味一部作品以後，大家一定收穫不少吧，此時需要認真地做好記錄，寫寫觀後感了。是不是無從下筆、沒有頭緒？以下是小編收集整理的海上鋼琴師觀後感，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。
海上鋼琴師觀後感1
這是一個虛幻的奇蹟，一個傷感的故事，也是一個傳奇。《海上鋼琴師》講述了一艘遠洋客輪上被遺棄的嬰兒“1900”的傳奇一生。喜歡這部電影的最大原因是它的音樂，還有就是“1900”以及他和好友Max之間的那份友誼。
影片的配樂出自大師EnnioMorricone顏尼歐·莫里克奈之手，曲風典雅，深情飄逸。影片被譽爲是1999年最不容錯過的電影原聲帶之一。我是個喜歡音樂的人，雖然不懂音樂，但並不影響我的喜愛，只要能感染到我的音樂我都喜歡。我喜歡電影裏的音樂，那優美動聽的琴聲，喜歡電影裏的浪漫，唯美的畫面與音樂的融合。無處不在的音樂蕩氣迴腸，總會觸動你的心，融化你的心。
一個傳奇的人，就會有與人不同之處。1900一出生就被遺棄在弗吉尼亞號遊輪上，還好，他遇上了燒煤工人丹尼博德曼DannyBoodman，丹尼博德曼收養了他。於是1900就有了“丹尼博德曼T。D。雷蒙1900”這個有趣的名字。他自小聰明伶俐，非常可愛，船上的許多工人都喜歡這個虎頭虎腦的小孩。然而命運並沒在此停止轉變，丹尼在工作中意外去世了。他再次成了孤兒，直到一天他遇上了那架鋼琴，而後音樂成了他的一切。
他的音樂也是這麼與衆不同，過人的天賦讓他無師自通，他的音樂能表達出一個人的思想，並且很恰當。他的音樂總是讓人們沉迷其中，爲他歡呼鼓掌。而爲之瘋狂，震撼的當屬1900與爵士樂的始祖Jelly、Roll、Morton的那場音樂較量，他彈完後的琴絃竟能點燃煙。雖然不知道是不是真實的，可是，有這樣的音樂存在，彈琴的人對琴的熟悉程度，對音樂的感知那是一個奇蹟了。Jelly、Roll、Morton也爲他感到無力之感，好音樂總能打動人，1900的琴聲就是這樣，琴聲完畢，在場的人還是呆呆的沉迷其中。我也震撼，心潮澎湃！
我一直都說我是一個只愛看喜劇的人，對於傷感的故事我總是不敢面對。1900有他輝煌的一面，也有令人感到惋惜的一面，就是他對世俗的排斥和戒心，至始至終他也沒有上過岸，就是心愛的初戀他也是選擇了放棄。他的一生不完美，他的一生是傳奇，那只是別人的看法，我想只有他每一的朋友MAX能理解他吧。人的一生不一定總是不完美的，太過完美就不完美了。上帝給他一雙靈動的雙手，一個奇蹟，同時也會給普通人沒有的一種純樸，也許是這樣，他的音樂纔是那麼的純淨吧。
並不是他的世界缺少什麼，他有他的事業-彈琴，有朋友MAX，有初戀。特別值得一說的當然是他的唯一好友MAX，有人說得一知己，人生無憾。Max和1900從認識到max的全力尋找與勸說1900離開要炸燬的遊輪，直到最後一刻他們才依依惜別，都是令人感動的。有這樣的好友，真爲1900感到高興。有的人，知道一生的終止也沒發現像max這樣的人出現，1900是幸運的。
喜愛鋼琴師，喜愛1900，max。人的一生不求輝煌，只求一知己，一個喜歡的事業，一個喜歡的人，有親人，世界不需要多大，一個遊輪一般大小足矣。
海上鋼琴師觀後感2
從那個嬰兒開始，世界上多了一位沒有國籍，沒有知識，沒有見識的“三無”孩子。沒有人瞭解過他，可能愛她的“爸爸”老也沒有，但從第一滴音樂流瀉出的卻是無限的美好，從一個孩子的眼睛看世界，從這個孩子的眼中看這條船，沒有風浪，或常有風浪都是那一般怡人，從命名的那一天是否就是給了這孩子天賦的一剎那呢？我們什麼都不知道，只能聽一些他撫出的音樂才能瞭解。
每一滴音樂的味道與麥士
可以說，這孩子沒有什麼朋友，從小到大，從來到去，最好的朋友就是這個朝夕相伴的船和這位永遠無法分開的朋友麥士，一個好朋友，一生的友誼，沒人瞭解過但麥士可以，麥士“喜歡”這個和藹的孩子。其實，友誼來的總是讓我們不知所措，這一切，美而幽，有着一股心的味道。麥士最能體會他的音樂，麥士也是他最願意爲其奉獻出它音樂的味道的人，一對朋友，小號與鋼琴一樣，一樣和諧的搭配，因爲有了這個世界的音樂，纔有了這世界上的這一段真摯的友誼。
每一滴音樂的味道與鋼琴大師
沒有比自己更偉大的人了，自己可能很卑微，但人生是不允許這種卑微的。比賽，在1900眼中對“它”總是很陌生，讓爵士樂的始祖對自己進行次次的“侮辱”，可能在最終他才能展現出它的才華：一隻手，兩隻手的天才到三隻手，四隻手的怪才，我們漸漸承讓了這個孩子的能力，這個不會爲人和感情束縛的能力，我們的語言中有對萬物的摯愛，而他能把這種感情彈奏出來，一曲又一曲，激烈而強勁的音樂，每一滴音樂都伴着每一滴汗水滑過。這就是音樂的真諦：學無止境，樂無極限，要勝利只有更棒就做到了：每一滴音樂的味道，就是他從小到大的味道，一個偉大的力量，一個好似曲名的
每一滴音樂的味道與女孩
“人生的幸事就是有了你，見了你。才知道心帶來的感情，每一滴音樂都是爲你而來，爲你而去，沒有你怎會有這‘柔情似水’。我是無法表達愛的孩子，船是我的家，也會是我的監獄，禁錮着自由……把包含對你的愛帶入一點一滴的的音樂，我唯一的禮物，可能你不會喜歡，但這的確是我的心情，一張刻錄着我音樂的模版，我的心的模版，希望帶來快樂。我知道，我~愛~你，爲了你，我向往陸地；爲了你，我向往未來。但我沒有膽量，總還是迷失了，我想在愚蠢一次，做你的海上鋼琴師，但我知道，愛你是個錯誤就又遠離了即將看到的美景！“船兒，就讓你禁錮我吧！船兒……”
每一滴音樂的味道與死亡
麥士與1900的對白是最後的訣別。樂觀的孩子知道，生在哪裏就要葬在哪裏，這就是1900的海葬，沒有一個觀衆卻有兒時的樂感，我明白了爲什麼說“盡頭”是下一個“開頭”！音樂的曲調會飄揚葬在了這裏。最後一曲，爆破的聲音，爲他最後一次鼓掌，可能對船的依戀，可能對海的依賴，可能對音樂的癡迷讓他走不了啦，讓他留在這，每一滴音樂的味道，最終的終章，死亡……
每一滴音樂的味道·麥士與他的故事
從樂器店出來，百感交集的麥士緩緩前進~~理解的話語“好故事值過舊喇叭”，每一滴音樂的味道都是真情實感沒有絲毫偏差，麥士與“康牌”靜靜的思念在哪？
後記：沒有人能把一生過的這麼完美，友誼，對抗，愛情，死亡，流傳，我知道的，他彈奏的，一個那樣的孩子——海上鋼琴師。
海上鋼琴師觀後感3
從那個嬰兒開始，世界上多了一位沒有國籍，沒有知識，沒有見識的“三無”孩子。沒有人瞭解過他，可能愛她的“爸爸”老Danny也沒有，但從第一滴音樂流瀉出的卻是無限的美好，從一個孩子的眼睛看世界，從這個孩子的眼中看這條船，沒有風浪，或常有風浪都是那一般怡人，從命名“1900”的那一天是否就是給了這孩子天賦的一剎那呢?我們什麼都不知道，只能聽一些他撫出的音樂才能瞭解。
每一滴音樂的味道·1900與麥士
可以說，這孩子沒有什麼朋友，從小到大，從來到去，最好的朋友就是這個朝夕相伴的船和這位永遠無法分開的朋友麥士，一個好朋友，一生的友誼，沒人瞭解過1900，但麥士可以，麥士“喜歡”這個和藹的孩子。其實，友誼來的總是讓我們不知所措，這一切，美而幽，有着一股心的味道。麥士最能體會他的音樂，麥士也是他最願意爲其奉獻出它音樂的味道的人，一對朋友，小號與鋼琴一樣，一樣和諧的搭配，因爲有了這個世界的音樂，纔有了這世界上的這一段真摯的友誼。
每一滴音樂的味道·1900與鋼琴大師
沒有比自己更偉大的人了，自己可能很卑微，但人生是不允許這種卑微的。比賽，在1900眼中對“它”總是很陌生，讓爵士樂的始祖對自己進行次次的“侮辱”，可能在最終他才能展現出它的才華：一隻手，兩隻手的天才到三隻手，四隻手的怪才，我們漸漸承讓了這個孩子的能力，這個不會爲人和感情束縛的能力，我們的語言中有對萬物的摯愛，而他能把這種感情彈奏出來，一曲又一曲，激烈而強勁的音樂，每一滴音樂都伴着每一滴汗水滑過。這就是音樂的真諦：學無止境，樂無極限，要勝利只有更棒，1900就做到了：每一滴音樂的味道，就是他從小到大的味道，一個偉大的力量，一個好似曲名的“1900”
每一滴音樂的味道·1900與女孩
“人生的幸事就是有了你，見了你。才知道心帶來的感情，每一滴音樂都是爲你而來，爲你而去，沒有你怎會有這‘柔情似水’。我1900，是無法表達愛的孩子，船是我的家，也會是我的監獄，禁錮着自由……把包含對你的愛帶入一點一滴的的音樂，我唯一的禮物，可能你不會喜歡，但這的確是我的心情，一張刻錄着我音樂的模版，我的心的模版，希望帶來快樂。我知道，我~愛~你，爲了你，我向往陸地;爲了你，我向往未來。但我沒有膽量，總還是迷失了，我想在愚蠢一次，做你的海上鋼琴師，但我知道，愛你是個錯誤……”1900就又遠離了即將看到的美景!“船兒，就讓你禁錮我吧!船兒……”
每一滴音樂的味道·1900與死亡
麥士與1900的對白是最後的訣別。樂觀的孩子知道，生在哪裏就要葬在哪裏，這就是1900的海葬，沒有一個觀衆卻有兒時的樂感，我明白了爲什麼說“盡頭”是下一個“開頭”!音樂的曲調會飄揚，1900葬在了這裏。最後一曲，爆破的聲音，爲他最後一次鼓掌，可能對船的依戀，可能對海的依賴，可能對音樂的癡迷讓他走不了啦，讓他留在這，每一滴音樂的味道，最終的終章，死亡……
每一滴音樂的味道·麥士與他的故事
從樂器店出來，百感交集的麥士緩緩前進~~理解的話語“好故事值過舊喇叭”，每一滴音樂的味道都是真情實感沒有絲毫偏差，麥士與“康牌”靜靜的思念……1900在哪?
後記：沒有人能把一生過的這麼完美，友誼，對抗，愛情，死亡，流傳，我知道的，他彈奏的，一個那樣的孩子——海上鋼琴師。
海上鋼琴師觀後感4
我猶記得那年深夜，趴在茶几上，反覆回放1900留給他兄弟姐妹的最終話語，然後一字一句地用黑筆摘抄在白紙上。
多年之後，那張從路邊攤上淘來的碟片早已在搬家的過程中遺失。而我也背上巨大的行囊遠走他鄉。可是一向不曾忘記，1900最終留下的話語，眼神，是那樣堅毅，孤獨，而溫柔。始終會在心底出沒，帶來聲息。
學習，工作，爲人父母，然後老去，聽來彷彿一切都已明瞭，人生卻還是那樣長。
因而在漸行漸遠的以前，心中有強烈的無處排解的情愫和孤獨的那時，我也曾在高樓上凝視遙遠的地面，想象自我縱身一跳，人生的樂章戛然而止。
然而終究不可能成爲1900，正因咱們的人生道路從出生的那一刻就註定不一樣。
他出生在海上，被水手收養。他僅有水手給予的名字，一個年代，1900。他應對鋼琴，無師自通，是真正的天才，受到無數人的追捧和掌聲。他也開始愛，愛一個女孩，靜默且深情，令人曾揣測他是否會爲了她而下船應對新的世界。
然而他最終選取的卻仍是他的鋼琴，他的大海。他說，鋼琴僅有88個鍵，可是外面的世界，卻是有着無數黑白鍵的巨大鋼琴。他無法駕馭。
之後我漸漸明白，1900代表着一種夢想，代表着這個塵世中的多數人，註定不會付諸行動，卻會始終心懷嚮往的夢想。矗立在那裏，自由，決絕，而悲傷。
咱們是生活在“外面的世界”裏的人。這個世界的好處在於“傳承”。就像一個遊戲，每個人都是其中的玩家，然而獲得的任務，卻是如何使這個遊戲永遠存在。贍養父母，繁衍後代，諸多務必揹負的職責令前行顯得緩慢而艱難。然而咱們的人生對於整個遊戲而言，存在的時刻或許僅有一秒，或者更短。也唯有越短暫，這個遊戲的運行時刻纔會越長，纔有可能，“永不結束”。
這樣一想會不會又心有不甘呢？辛苦奮鬥的生命，其實可是一粒微塵，輕得彷彿隨時都會消失。
然而在閉上眼的那一瞬還會不會含笑着想起，自我的孩子在不久前，正帶領他們的孩子在綠草地上放起風箏；會不會含笑着想起，自我曾擁有良人在側，從此不再無枝可依；會不會含笑着想起更久遠的從前，父母曾令你無憂無慮，而那些萌生的小情緒，或許唯有感慨地大笑出聲，無奈地搖搖頭，道一句，那時真小。
會不會想起那些溫暖的片段，想起自我以前的付出與所得，帶着回望的滄桑，感懷，和嶄新的期望。
咱們爲什麼不會像1900一樣，選取在漫天火光中永沉海底。這樣壯烈，卻獲得永生的自由？
正因，正因咱們一向生活在這個“外面的世界”，清楚地看見它的混亂，卻正因某一瞬間體驗到的那些溫情，那些無以倫比的完美，而心甘情願地忍受着它所給予的傷害，發奮彈奏出最華美的人生樂章。
咱們或許從來都不是天才，可是咱們至少能做到勤懇、踏實。咱們從堅硬和純白開始，學習並領悟圓滑，學習並領悟世故，但內心深處，終究會一向記得，這生命所做的種。種妥協，可是是爲了在這個微塵世界，在這架上帝給予的鋼琴上，創作出獨屬於自我的旋律與琴音。
那麼親愛的，我是不是忘了告訴你，
從心生這個夢想的這一刻開始，
你就已經成爲了最好的鋼琴手。
請必須要，繼續加油。
海上鋼琴師觀後感5
思緒太多，如亂麻在腦中糾纏，許多情節都很煽情，對於我這種一看電影就看哭的人來說，要理性客觀地評價一部電影似乎是極爲困難的。首先說說我看這部電影的初衷。我很小就在表姐的推薦下看過《亂世佳人》，對於美國懷舊的電影有一種癡迷的情懷，喜歡裏面動人的音樂，喜歡裏面人的服裝，喜歡裏面人說話的語氣，喜歡英國似的強調，看到這部排在top250的電影，以及像人物傳記的電影，覺得對上我的口味，果然這部電影我一口氣看下來。
電影很長，遺憾的是中間1900長大的部分描述得比較粗略，但是他的身世背景也算是瞭解得比較清楚了。首先他從小就在船上生活成長，擁有無私自通的鋼琴天賦。我每每會想如果他是一個像我們一樣的普通人還會一輩子待在船上嗎？他會不會也想去改變自己的人生呢？其中有一個父親，他的命運可以用十分悲慘來形容，他似乎是非常想改變自己的命運，但也有許多的擔心，但是當他看到大海，他開朗遼闊了，他可以放下一切從頭再來，那是因爲他已經很慘了，他爲了他的女兒，他有自己要去奮鬥的初衷，這是人性，人性就是爲了讓自己生命得以延續，就是爲了哺育下一代，他可以走出去。
相比之下，鋼琴師最終還是沒有走出去，因爲他的人性沒有那麼強烈，其中有一段與一個黑人鋼琴師決鬥的片段也充分地說明他不明白競爭是什麼，但是這對於黑人鋼琴師是再正常不過，因爲他是在另外一個環境中成長的，他懂得世俗的世界，他是具有非常貪婪和慾望的人性的。
1900缺乏人性的，但是確是非常理性的，他可以發現美的瞬間（一個女孩的美，確信他發現美的時候並不是人性的慾望在作祟），也可以記住美的音符，他對人性看得十分通透。他至始至終沒有參與世俗的世界，他是一個看客，這也是他爲什麼不敢走下船舷的原因，不敢走進充滿着人性的世界，他害怕，他無法在這個物慾橫流的世界裏生存。他的'出生背景，他的天賦，他的才華，他的理性使他最終選擇了以這樣的方式來度過自己的人生。這也是必然的選擇。
從哲學上來講，我們都沒有自由選擇的權利。這很像道家的無爲而治，但是1900並沒有虛度一生，他一生爲了別人而彈奏美妙的音符，不曾覺得厭煩，他在做他最擅長的事情，一直在做，這卻不是無爲，而是堅持，堅韌，這也許正是道家所說的無爲的精神。現今社會，技術上的革新使得我們感覺似乎是有許多的可能性，整天蠅營狗苟，把時間浪費在了鑽營，投機，取巧上，這正好與無爲的精神相反，甚至是亂爲。
這部電影也讓我想起叔本華的哲學觀點：人的意志太強大使得我們不斷地競爭，自私自利，使得生活總是充滿苦難，世間的痛苦總是多於幸福，幸福是短暫的，痛苦卻是持久的。對於幸福和痛苦的論述在這部電影中也得到充分地印證：1900似乎是超脫的，但是也有痛苦的時候，因爲他突然感到了快樂（愛情的快樂），所以他體驗到了失去愛情時的痛苦，快樂是短暫的，而痛苦卻是漫長的，最終一切歸於平靜，然後亦沒有痛苦也沒有快樂。叔本華也提倡，美學上的體驗纔是終極的快樂，這也印證了1900最終的選擇：鋼琴，在鋼琴中體驗美，體驗悲傷和快樂的美。
海上鋼琴師觀後感6
最近，天氣很冷。當我下班回家，我會躺在牀上看電影。我每天都看iPad。在我看過的衆多電影中，只有《海上鋼琴師》讓我久久難忘:是1900年那憂鬱而質樸的人們非凡的鋼琴天賦?這是一種爲了堅守精神家園而放棄愛情的勇氣，也許是，也許不是。
影片以記憶與現實交叉敘事的方式，講述了鋼琴天才1900在遠洋郵輪上的傳奇人生。無處不在的鋼琴聲把觀衆帶到了1900年的中心。影片採用了最極端的浪漫主義風格，拍攝手法嫺熟大氣，時而華麗，時而溫柔抒情的音樂，讓我這個音樂盲，在三天的時間裏，感覺很愜意。
1900年，一名被遺棄的男嬰在一艘豪華遊輪的頭等艙被人用手接水收養。因爲他不知道父母的名字，他就按年齡給自己取名爲1900。隨着1900在船上一天天長大，他在鋼琴方面展現出了非凡的天賦。長大後，他在船上的樂隊裏當鋼琴師。他認爲弗吉尼亞是他唯一的家。他不想從船上下去，到那艘船停靠的繁華城市。他有個朋友吹小號，名叫馬克斯，朋友多次勸他說:“你鋼琴彈得很好。”你應該到外面的花叢裏去，到地裏去。”而1900卻堅持自己的觀點，不走下去，甚至爲此，他把一生中唯一的愛弄錯了，他拒絕下船。
多年以後，邁克爾已經離開了船。他得到了一條消息，說弗吉尼亞號遊船要被炸燬了，他記起1900是否還沒有下船。他回到船上，演奏1900年的音樂。這個1900真的從一個角落裏走出來，遇到了他。他說:“我生在這艘船上，死在船上。”它也在這條船上。我不會下去的。後來，邁克爾很無奈地離開了這艘船，眼看着1900年的弗吉尼亞號被炸成片，沉入大海。
這部電影拍得宏偉而深刻。在一些地方，人們通過美妙的音樂來表達內心的情感。我特別喜歡這部電影的配樂。太棒了。
這部電影的音樂給我留下了深刻的印象。從開始到結束，鋼琴、小號和爵士樂都給我留下了深刻的印象。
電影的開頭是音樂。吹小號的麥克貧窮時把小號拿到一家商店去換一些錢。當邁克拿着錢把小號交給店主時，他幾乎半輩子都不願意跟着他的小號走。他拿起小號又吹奏了一首歌。他播放的是1900在船上錄音的時候，他突然看到一個非常漂亮的女孩，他非常喜歡這個女孩。這個女孩是他生命中唯一的愛。他當時即興創作了一首歌。這是邁克爾斯知道的一個故事。他也是在船上學的這首曲子。當時他是1900年的顧問。你鋼琴彈得那麼好，你那麼喜歡這個女孩。你爲什麼不下船和她住在一起呢?此外，你可以過一個很好的生活在土地上有很多錢。
1900聽從了建議，收拾好行李，擁抱並向船上的成員告別。1900下了船梯，突然看到了繁華的紐約。他驚呆了。他有點害怕。他突然發現眼前的花花世界不是他想要的;他真正的精神家園不在這裏，面對着如此遼闊的土地和如此陌生的世界，他害怕，他不知道該去哪裏。回望這艘船，這是他出生和成長的家，也是他的精神家園。這裏有他的音樂和夢想。土地是可怕的。1900年沒有下降。他把帽子扔進海里，向陸地告別。他回到船上。
回到船上，這張唱片並沒有在陸地上流行起來，也沒有發行。後來，錯誤的記錄到了商店老闆手中。店主聽了之後，你吹的小號和唱片上的一模一樣。你怎麼玩這個?把唱片拿出來，然後邁克爾發現了塵封多年的舊唱片，於是他拿起唱片，他知道1900一定在船上。他必須找到1900，播放唱片才能找到1900。1900年之後，1900年表明，生命誕生在這艘船上，而死亡就死在這艘船上。不離開船!
海上鋼琴師觀後感7
1900——看過朱塞佩·託納託雷這部電影后最能激起我心跳動的數字了！整部電影都象是賦予生命的海的訴說，低沉而又平靜，深邃而又執著。我似乎能聽到大海在呼喊：讓音樂奏起來吧……這是我最喜歡的一部電影，雖然有點小資，雖然有着遺憾，但是更多的是感嘆。我怕文字的表達破壞了心底的美感，一直小心不敢敲打鍵盤。電影中飽含的東西真的很多，可以輕鬆地看成是講述一個人的故事，可以略感煩惱地看成是選擇的深度問題，也可以讀出裏面關乎着人生確定與否的惆悵感。但這裏我只想輕鬆點，說一說我喜歡的音樂問題。
一、傳奇：
生於船、長於船、死於船這樣的經歷本就是一個傳奇，更不用說一生中充滿了諸多傳奇色彩：沒人教他彈琴，卻沒有踏上陸地半步，但能身臨其境般演奏任何一個地方的任何一種音樂，似乎與生俱來。
1900是孤獨的。雖然幸運地找到了自己一生都鍾愛的東西——音樂，可是再美的音樂都有落幕的時候。當音樂聲戛然而止的時候，聚攏的人羣散去了的時候，他還是有點小小的失落感。從他半夜偷偷地溜進操作室，隨意翻找着電話簿上的號碼，並認真撥打的神情中可以看出他想要與人交流。當然這種舉動會被“自認爲正常的人”認爲不正常，可交流的願望真的不願意得到這樣的結果。
二、愛情：
是怎樣的回眸看到了一個清新的笑顏，手指靈動着跳躍，舒緩的音符肆意流淌，流淌出愛的旋律。時間把握的剛剛好，從前奏到尾音都隨着女孩身影的移動而變化，那麼恰如其分。沒有一絲一毫的猶豫，更沒有一絲一毫費盡心思的做作，只是剛剛好渲染了當時的心境，用手指來表達，這音樂讓時間彷彿都忘記了前行。
是不是所有的愛情都要有個明確的結果呢？不，只要心裏曾經有愛就好。你也許會認爲1900是膽小怯懦的，所謂幸福不都是要自己去全力爭取的嘛？可他只傻傻地生活在自己的空間中，幸福只能與之擦肩而過了。但我一點都不認爲這種選擇有什麼不妥，距離就是有一種固然的美感。在每每彈奏音樂的時候，你又怎能知道1900的心裏沒有在想念某個人呢？當然，不選擇其實也是一種選擇，愛可以有不同的表達方式。
三、純真：
1900是純真的。在別人意氣風發地想要揮灑炫耀自己音樂才能的時候，他竟然被感動地哭了。看電影的時候我也在很認真地聆聽這段激烈的音樂，可我聽到的只是跳躍的音符和張揚的琴法，那種技法我很佩服而已。
對“孤兒院”這個詞的解釋，讓我倍感到溫暖。丹尼真的是個好爸爸，寬鬆的愛着這個被人丟棄的孩子，並小心呵護着他。誰說孩子是孤獨的，孤兒院就是收留那些沒有小孩的大人的。純真的美好永遠在他的腦中。
面對自己喜歡的女孩，1900是害羞而青澀的，對着鏡子一個人傻傻地練臺詞只爲了見面說話時更得體一些，可是話終究還是沒說出口。半夜偷偷地溜到三等倉，一個個身影地尋找，只是想要自己白日的勇敢也能那麼率真，像小賊一樣偷偷地吻了睡夢中的女孩並轉身就跑。在唱片沒來及送出去後，自己一個人懊惱得把唱片像掰一大塊巧克力一樣掰了粉碎。這個時候的1900就像個孩子。
四、生命：
如果說每個人的生命都是一種說明，那麼1900的生命就是音樂，用生命在演奏音樂，用音樂來演繹生命。雖然電影給我們呈現的似乎就是悲劇，讓人心痛於1900自我率真而又略顯偏執的執著所必然的結局，但不得不說這樣的安排纔是完美的。因爲尼采說過“如果沒有音樂，生命就是一個錯誤。”生命怎麼能和音樂分開呢？
海上鋼琴師觀後感8
每個人都有一艘船，承載着自我的夢想和生活。有一天，到了必然要捨棄它的時候，就會恐懼迷茫，彷佛自我的世界坍塌了。未知的世界看不到的無限的可能，太多的不確定因素，太多的選取，讓他失去了方向，他害怕離開了自我的船，害怕再也演奏不出音樂了，他的性命還有什麼好處呢。當他的兄弟姐妹聽了他最後的告白後，獨自離開，他的性命火焰隨着船的殘骸湮沒于海洋的深處。海上鋼琴師用決絕的方式回到了天堂，回到了大海的靈魂深處。他的音樂到過很多地方，但是他的身體從未離開過大海，最後，當身體沒有了能夠寄託的角落，他選取和船一齊毀滅。也許有一天，我也要離開自我的船，我也會恐懼，但是我不會選取和船一齊毀滅，我會選取新的生活，以更大的勇氣應對未知的旅程。有時候，選取勇敢地生存遠遠比選取勇敢地死亡來得更難。
有些人認爲，1900選取死亡是悲觀的一種表現。我覺得每個人的生活都是多面體，選取什麼樣的生存方式，旁人無從定論，正因每個人的思想不一樣，所追求的東西也不一樣。因此，在那裏我並不想評論1900選取死亡是對還是錯。有些時候，兩種選取方式都是對的，刻意去扭轉一些東西會浪費很多時刻，而且沒有好處。1900沒有父母，沒有兄弟姐妹，一輩子都生活在船上，他有的只是鋼琴的天賦，他從鋼琴讀懂每個人的內心世界，他用鋼琴帶給貧苦人們最簡單的愉悅，一切都是即興之作，不爲功名利祿。心靈的純淨是很多人夢寐以求的，在影片中，1900說過：我停下來，不是正因所見，是正因所不見，你明不明白?是正因看不見的東西，連綿不絕的城市，什麼都有，除了盡頭。沒有盡頭，我看不見城市的盡頭，我需要看得見的世界盡頭。這是他的內心世界的真實感受，在一片心靈的淨土上生根、發芽。
看了這部影片，自我成長了許多。雖然自我已經是大學生了，有很多事情都能夠試着去思考，個性是自我以後的人生。但是自我卻從不認真思考，對未來也只是充滿恐懼和迷茫，和1900相比，自我就遜色了許多。起碼他知道自我想要的是什麼樣的生活，也一向都在堅持自我的理想，單純地彈自我喜歡的音樂，直到性命的盡頭，哪怕和船一齊毀滅，依然堅持。而我自我呢，雖然以前胸懷大志，但是都被生活磨平了棱角，再也沒有一絲波瀾。很多時候，我都在問自我，難道我的人生就只能平平庸庸地度過嗎?難道我的理想就只能石沉大海嗎?不，我要重振旗鼓，重新揚帆起航，哪怕迎接我的依然是失敗。像《海上鋼琴師》的最後結局時，1900說：我無法捨棄這?船，我寧可捨棄自我的性命。當看到1900應對即將爆炸的船時，他淡定地笑了，那時，他的雙手還在做着彈鋼琴的動作那一刻……他的笑，我至今無法忘記自我在那一刻心中曾有過的吶喊，而我只能做的也只是在心底默默地爲他，在某種程度上也是爲自我吶喊。
大海，音樂，鋼琴，人生。1900以純粹的性命方式展現了自我的生命，咱們能從他的生命中受益匪淺。《海上鋼琴師》給我的性命指明瞭方向，爲我的人生注入了動力，使我對性命有了全新的思考。在以後的人生道路上，不管遇到怎樣的困難，我都會堅持下去—正因我堅信只要靈魂在，一切都在!在《海上鋼琴師》的音樂聲中，我彷彿看到了不斷前進中的自我……
海上鋼琴師觀後感9
_月15日，經典電影《海上鋼琴師》4K修復版登陸全國院線。此前的_月12日，《海上鋼琴師》超前鑑賞會在惠州壹洲國際影城舉行，獲得好評如潮，不少觀衆被影片感動，在結束時留下了眼淚。“每個人都能從電影中看到不同的東西。”有觀衆在觀影后表示。
《海上鋼琴師》1998年上映後立即風靡全球
《海上鋼琴師》是意大利著名導演朱塞佩·託納託雷在1998年推出的一部文藝鉅作，上映後立即風靡全球，斬獲美國金球獎等全球各類大獎22項，中國權威影評網站豆瓣給出了9.2分的高分，影片中悠揚動人的鋼琴曲以及動人心絃的海上傳奇故事打動着每一位觀衆的心。雖然過去了20__年，《海上鋼琴師》仍然顯示出了其跨越時代的生命力，這部電影充滿了浪漫拉丁色彩，沒有激烈精彩的槍戰打鬥的場面，也沒有俊男靚女，只講述了一段平凡人的傳奇，卻意外成功地打造了美國式的平民英雄1900，獲得了衆多口碑與讚譽。
《海上鋼琴師》講述了一個被拋棄在“弗吉尼亞號”頭等艙鋼琴上的棄嬰1900在蒸汽船上成長爲一名以海爲家的天才鋼琴師，並最終殉船於海底的故事。在看似虛構的一個藝術家的悲劇中充滿了人的生存隱喻，留給我們的是對人生命和存在的無盡的思考。
4K技術修復還原了影片原始色調
據瞭解，這部經過4K技術修復後的《海上鋼琴師》版本，採用先進數字技術，分辨率大幅度提升，將多年磨損的影像和聲音恢復到了當年被捕捉時的樣子，每一個微小的細節都被完美呈現，光影層次變化細膩美好。同時，此次修復還原了影片原始色調，將色彩飽和度調試至最適宜銀幕觀看的程度，完美保留了數字電影所沒有的膠片質感。畫質與電影感並重，讓走進影院的觀衆擁有身臨其境的感覺，在流淌的鋼琴旋律、在與海共舞的酣暢淋漓中體會影片散發的最極致的浪漫。
觀衆稱“這是一張遲到了20__年的船票”
《海上鋼琴師》在1998年全球公映時，曾和國內大銀幕緣慳一面。這次4K修復版登陸國內院線，有影迷稱“這是一張遲到了20__年的船票。”
據介紹，《海上鋼琴師》於11月9日、10日舉辦了全國超前點映，上座率場均第一，領跑整個11月檔期中其他新作，使得電影獲得淘票票電影41萬觀衆的“想看”期待指數，淘票票點映開分更是高達9.6分，不負經典傳奇口碑。《海上鋼琴師》還在全國50城舉辦了媒體業務看片會，觀衆們也毫不吝嗇溢美之詞，在社交網絡第一時間分享觀後感：“這部經典的作品從小到大已經不知道看了多少次了，每次看完都會被深深地感動。一艘船，代表了一個天生的音樂精靈的全部世界。”
超前鑑賞會上，有影迷感嘆，曾經一度不能理解男主角1900始終不下船的抉擇，而如今隨着閱歷的增長，終於看懂了電影所蘊含的哲理：“十幾年前在宿舍看的時候，怎麼也理解不了他爲何不肯下船。現在再看，忽然明白堅守比突破可能更需要勇氣。”更有人表示被1900的勇敢徹底戳中了淚點：“我們沒有你的勇氣，我們只能依舊在人海中沉浮，抓緊或者鬆手，相逢或者失去。”
海上鋼琴師觀後感10
我遇到好東西時喜歡找人分享，比如在網上看到搞笑的新段子，我會說給我身邊的人聽，或者說學校附近哪裏新開了好吃的店我也會叫上好朋友去嚐嚐。當我看了《海上鋼琴師》之後，我問身邊的朋友，你看過了嗎？
有的說沒聽說過，有的說看過，人生必看電影之一。或許大多數人都看過，沒看過也該聽說過，因爲經典的東西總是在我們的身邊縈繞的。我看電影有個習慣，就是先看評分，如果評分低的我不看，因爲是等別人看完評分後我再看，所以我是一個過時的人，在現實生活中我也確實是一個跟不上時代的人。
我也看過不少電影，但是讓我衝動起來寫觀後感的，除了《肖申克的救贖》這是第二部。我喜歡這樣的情節，平平淡淡，娓娓道來，就像是在聽一個老者講故事一樣。看完後心裏不起波瀾，但是腦海中時時想起裏面的情景、對白。
當1900與那一艘和他一起度過了無數個日日夜夜、穿越了無數次海洋的輪船一同爆炸之後，我在心裏問自己，爲什麼這部電影那麼短，應該還要繼續下去的，我恨不得這個電影像電視劇那樣長。後來我發現我惋惜的是1900的生命爲何那麼短，他應該上岸繼續他的生活的，可是就是他所說的，我之所以不上岸，並不是我看到了什麼，而是我看不到什麼。
我相信1900是大海的兒子，他出生在海上，生活也是在海上，直到後來他與輪船一起爆炸的時候也是在海上。他面對的是我們大多數人都想目睹的茫茫海洋，他看到的無數張帶着不同情緒的臉，他洞察着過往行人的內心算盤。
我覺得1900的童年是黑暗的童年，天天生活在輪船的最低層，與煤塊玩耍，與那些淳樸的工人一起生活，我覺得他很不幸，但是他生活了下來我又覺得他很幸運，有時候幸運與不幸運就這樣交替着。
當輪船航行在一望無際的海洋時，他坐在最低層的窗口，我不懂他是在看什麼，或者說他本身就沒有在看什麼，我只是知道，他很孤獨。有好幾次，輪船靠岸了，人們也不再聽他的音樂，瘋狂的歡呼着“美國、美國……”
然後蜂擁的往岸上走。此時我看到他站在船上看着人們緩緩移動時失落的眼神，我甚至有些同情這個大海的寵兒，海上的鋼琴師了，他是孤獨者，可是在我們的內心，誰不是孤獨者呢？
當人們下完船後，有時候他也耐不住寂寞，也會打電話找人聊天，只是連“媽媽”這個詞都被曲解的寵兒怎麼會與電話那頭的人聊到一起呢？後來我發現，人們看到的只是光環下得色彩，纔不會關心你起稿時的黑白灰呢。
他是在享受他做的事，如果你在享受你做的事的同時養活了自己與家人的話，那麼你就是成功者，所以我說1900是成功者。在我的內心中有碰觸的是1900向自己喜歡的女孩送他的唱片的時候，他是有練習怎麼說的，也是做了準備，只是天意弄人，往往把我們喜歡的人在我們的身邊給送走。
不過這也只是1900的內心海洋裏起了幾圈漣漪罷了。我欣賞1900，當有人來挑戰他的時候，他先是再三忍讓，最後纔出手，這和中國的“道”不謀而合。
看完《海上鋼琴師》，我希望它是一個真實的故事，但又不想它是一個真實的故事。1900的一生可以說是奇蹟，可是世界好像又不需要他，我爲此感到唏噓不已。他一生都在做着自己喜歡的事，在有限的琴鍵上彈出了無限的快樂，而我們至今還找不到自己喜歡什麼。其實什麼是好電影，我也說不出，但是像這樣的就是好電影。
海上鋼琴師觀後感11
電影講述的是地點是一艘名爲“弗吉尼亞人”的船，鍋爐工人見到一個放在鋼琴上的白人棄嬰，他就是主人公鋼琴天才1900——他的名字就叫1900，二十世紀的第一年的第一個月被撿到的天才。
他一生都在那艘船上，從未下來過，沒有身份，沒有了家人，似乎是飄在人間的一陣風，帶着鋼琴聲，路過人間，驚豔過一段時光。最後船要被炸燬了，他仍然留在那裏，和船一起消失。彷彿這一生並不是爲了來過，而是一名使者，代表着鋼琴聲，來這一趟，只爲展示天籟。他唯一留下的，是一個被毀掉的錄製了他爲一個一見傾心的女孩演奏曲的光盤，光盤原本是要送給那個女孩的，那個女孩告訴他可以去岸上找她。他一直在船上生活，一直漂泊在海上，“弗吉尼亞人”號就是他的世界，他曾穿上好看的駝色大衣，去岸上聽聽海的聲音，從岸上看看他的大海，但他沒有上岸。看着無窮盡的世界，他轉身回到了船上，並從此再未想過離開。
“連綿不絕的城市，什麼都有，除了盡頭，沒有盡頭。”他說音樂是無限的，但是鍵盤是有限的，他可以從有限的鍵盤看到無限的音樂，這讓他安心，讓他自得其樂，他過慣了這樣的生活。而世界是無限的，“無窮無盡，鍵盤無限大，無限大的鍵盤，怎奏得出音樂？”他說世界這個“鍵盤”奏出的音樂“不是給凡人奏的，是給上帝奏的。”
他的才能足以在世界任何一隅活得瀟灑，他隨便一首曲子都可以帶來極大的財富和名譽，而他不是爲了活着，他把那個光盤毀了，他說“沒有我，我的音樂哪兒也不去”。
有些人把“佛吉尼亞人”號船比喻成作者眼中的世外桃源，1900不肯離開船，提現的那個時代的人對“世外桃源”的追求和嚮往。但我想說說我的想法。
我很羨慕他，我很羨慕知道自己“使命”的人。有些人生下來就知道這一生的路怎麼走，有些人經歷跌宕，最後也能找到自己的路，關於成功，我不停地修正它於我的定義，後來，我覺得是，找的自己的使命，然後爲之無怨無悔，便是成功。
有人求功名，有人求財富，有人繼承然後發揚光大，追求使命的感覺如此崇高而無畏，以至於一路的艱難和困頓，誘惑和陷阱都不再。就像《穆斯林的葬禮》中去往耶路撒冷的年老的“巴巴”，一生以琢玉爲生的的匠人樑亦清，看到玉就看到使命的韓子奇……可也不是所有的人都那麼幸運，可以得知自己的使命，於是這些人，就只能平庸，於世界平庸，於一生平庸。
1900的使命，或許只是爲了向世人傳遞天使的聲音吧，他被遺棄在鋼琴鍵盤上，他死的時候沒有戶口，去到天堂或許都進不了門，要問這一生做過什麼，那隻能是畢生都在音樂中。大海把紛擾隔開，把“佛吉尼亞人”號圍成一個天堂，他就這裏完成他的使命，不用上岸，不用去面對無窮盡的世界，只在這海上過完這一生，船在人在，船靠岸炸燬，人也不願留下。
平凡如我們，沒有讓世人驚豔的光芒，但也是每個人都帶着使命來到這個世間呀，或平凡或瑣碎，又或者能溫柔一寸天地。我看過有醫者兢兢業業，我看過工人勤勤勉勉，我甚至被拾荒者堆滿的小屋感動過，努力地活着去承接生命賦予的責任，又何嘗不是在完成使命呢？
真希望足夠幸運，找到能夠在生命的盡頭回想時，可以驕傲地說出“我是爲你而生”的，可以無悔地完成“使命”。
海上鋼琴師觀後感12
在這個百無聊賴的夏天，午後沉悶的空氣彷彿要壓的人喘不過氣來，心生煩躁的我，隨手點開了電影《海上鋼琴師》，期待它能在這寂寞的夏日，帶給我一絲慰藉。
《海上鋼琴師》的主人公1900在輪船上度過一生，他自生命開始至結尾都未曾離開過這艘輪船。他成爲了海上鋼琴家，他的演奏技巧之精，讓所有人欽佩，他在每一個音節上傾注的感情使觀衆落淚。他在船上待的時間之久，見的人之多，得以使他能夠輕易看出這個人的地位，身份等信息，他也在這艘船上結識了他的一生摯友麥克斯。
我記得最精彩的一幕：是1900與莫頓的鬥琴名場面。莫頓將一支點燃的香菸放在鋼琴上，一曲畢了，香菸正好燃至鋼琴的邊緣，菸灰自始至終都沒有掉落，莫頓的鋼琴的穩度確實讓人欽佩。相比於莫頓的狂妄自大，1900的從容自信的確更有勝者風範，1900一個人彈了需要四手聯彈的不朽樂章，展現了他極快的彈琴速度和靈敏度，結束後，他也拿了一支香菸放在琴絃上，瞬間香菸被點燃，1900是贏家。
1900一生從未離開輪船，但他曾動過下船的念頭。他與朋友麥克斯訴說了自己的念頭後。在一次輪船停靠時，他站在連接海洋與陸地的臺階上，他擡頭注視前方，眼前是轟隆隆的工廠，鱗次櫛比的高樓大廈和似乎永無消散之日的煙霧，他久久佇立，在退縮與前進中徘徊，他的目光好像停留在眼前之景，又好像在透過表象尋找他所渴求的東西，最終他選擇回頭，在陌生的大陸和熟悉的海洋中選擇了後者。他爲什麼回頭？他是負擔不起城市高額的開銷？但憑藉他的才華和能力，他在城市不愁吃穿。在後來他與麥克斯的交談中得知，他那一次在臺階上看到了什麼都有的城市，卻惟獨看不到盡頭。他在船上，他所爲伴的只有鋼琴，他能夠在有限的88個琴鍵上彈奏無限的樂章，卻不能在無限的城市探尋自己有限的人生。他成長於輪船，他已經習慣了輪船的生活，這是他確定的，而這無限的城市與未來卻是未知的，無法確定，他無法離開輪船，只習慣固有的生活，這也爲他的悲劇性結局埋下伏筆。
最後，輪船作爲廢船要被炸燬。雖然官兵搜查過幾回，但麥克斯預感1900還在船上。他知道1900會藏，他能騙過所有人的眼睛。他從樂器店老闆要來了唱片，在廢棄的輪船上一遍一遍的播放，終於，1900現身了。麥克斯想說服1900下船，但1900確堅定自己的想法：不下船，他認爲輪船上的生活就是自己的生活，他寧願與輪船共生死。麥克斯見無法說服，便離開了。他尊重朋友的決定最終，1900與輪船一起被炸燬。有人說1900是麥克斯所幻想出來自己的反面，1900選擇純粹的藝術，他不想下船用藝術來追逐金錢，選擇不下船，而麥克斯則相反，他選擇中途下船，最後爲了生計，他選擇將小號賣給樂器店老闆以換取溫飽。當然這只是一種說法，關於這部電影的討論還有很多。
我深深地沉浸在電影中，似乎在其中找到了自己的影子。漸漸的，我不再煩躁，靜下心來面對書本。當我們對前途感到迷茫時，可以看看這部電影，獲得人生啓迪。
海上鋼琴師觀後感13
1.看完海上鋼琴師，深深留在我腦海中的一個詞是“immense”無限的，深深困惑我的問題是，我會怎麼度過這一生。地球是圓的，城市的邊緣是城市，城市的邊緣是明天的城市，繞一下，又是下一天的城市，看起來無窮無盡，但我們知道它也會有終止的一天，人的生命和地球的生命一樣，就像船頭到船尾，是有限的，生命這樣設計，設計出限度，大概是希望我們做出選擇，選擇好我們要在這有限的時光裏走哪一條路，成爲什麼樣的人。其實慢慢的每個人心裏都有答案的，只是大多數人都患了嚴重的拖延症，不敢或者已經不願去實踐，不敢邁出第一步。如果說人生就從船頭走到船尾，最終，有的人雖得善終卻心懷遺憾，因爲他從未邁出一步，有的人戛然而止於開始或路上甚至船尾之前，還有的人迷失了方向，兜兜轉轉，還是在原地。其實我覺得這部影片中的1900是勇敢的，他很清楚他想要的是什麼，並且在全世界都勸他下船的時候堅定自我，因爲他清楚的知道屬於他的船尾，不在那城市中，而在他所生所長的這艘船，這片海以及那些音符，紛雜的城市可能會讓他迷失自我。那麼我們也一樣，你是否有了想走的路，卻迫於自己給自己找的各種藉口，反而同那條路漸行漸遠了呢？抑或是，你還在尋找屬於你的路？總有一天我們必須選擇，留在船上，還是上岸。
2.關於鋼琴，關於盡頭，關於彼岸，這些我都不想說。我只想說說1900這個人。衆人叫他天才，衆人爲之瘋狂。1900，從擁有這個不平凡的名字起，就註定是個不平凡的人。目光、掌聲和榮耀，平凡人可能終其一生都得不到的東西，對於天才的1900就像空氣一樣稀鬆平常。
但目光、掌聲和榮耀並不能令人幸福，也不長久。電影裏有一個鏡頭讓我特別難受：人們圍繞在1900身邊爲音樂起舞的時候，有人看見了自由女神，一下子所有的人呼啦啦作鳥獸散，只剩下1900孤寂的身影。再多的榮耀也挽救不了孤獨，此刻他非天才，是個可憐的被遺棄者。
天才其實是世界上最不幸的人。所有的天才都是異類。而再體面的異類都不會被人真正地愛。那些爲1900的琴聲瞠目結舌的人，在琴聲終結的時候，他們也就咂巴着嘴散去。1900這樣的天才更像是個寵物。人們會喜歡它、呵護它、癡迷它，但它跑到馬路中間迎面馳來飛車，誰也不會撲過去用自己的身體擋住。大概只有小號手是願意聆聽1900的內心而非琴聲的人，他不理解他，但是他尊重他。他用尊重成全了1900完整的獨立。我看到有人說如果他是那胖子他就會把1900敲昏然後拖下船。我想這樣的想法也就註定他成不了那個胖子，成不了1900唯一的真正的朋友。
如果我們較真一點，假設小號手真的把1900弄下船了，故事將怎樣延伸？我們都知道，落魄的小號手沒有能力去爲朋友找一艘新的船，找88個琴鍵和盡頭。1900將無可避免被磨去棱角和平庸，落入紅塵變成一個凡人。
活着，還是活得安心。這也是個問題。凡人的選擇是無論如何先活下去再說，"活着"這件事情本身比什麼都重要。而天才則把心靈的舒適看得更重，生死則次之。所以凡人可以忍辱，天才卻情願玉碎。每一種人都獲得了他最看重的東西，說起來誰也不比誰虧。
海上鋼琴師觀後感14
海上鋼琴師是一年前我美國的一位網友推薦給我的，當時我問遍了吉林市的音像商店，沒有一家有。前幾天無意中發現了這部電影的光盤，迫不及待地買了回來。其實我很少看國外的大片，所以也無從比較。這部電影沒有《十面埋伏》宏偉漂亮的場景，也沒有轟轟烈烈的愛情故事，也沒有《天下無賊》的輕鬆搞笑的氛圍，但這並不意味着這部電影一無是處……可以說這是一部寓意深遠的悲劇，連這裏發生的愛情都那麼短暫和淒涼。
這部電影的主人公名字叫1900，因爲他是1900年一位船員在船上撿到的，他無父無母，無名無姓，在這個世上沒有任何能證明他是存在的證據。故事情節是由1900的一位朋友以回憶的方式講述的。1900從小到大，從生到死從未離開過那艘船。他小時候就有很高的音樂天賦，無師自通，他能用音樂去描述他見到的任何事。
在所有人的眼裏，如果他離開了那條船，立刻就會擁世人所羨慕的一切，因爲他是音樂奇才。爲了追尋讓他心動的姑娘，他曾下過決心要走下船去，但是在他走到船梯一半的時候，他又回來了。
1900和他的朋友關於他爲什麼放棄下船的想法的對白可謂經典。大概意思如下：“這艘船不只是載人，它也載着夢想。我在有限的琴鍵上能演奏出無限的美好樂章，自得其樂。如果離開了這艘船，就如同面對着無限大的鍵盤，面對太多的選擇，我會無所適從，我會思前想後，總有一天我會精神崩潰的。那個世界太大了，不是給凡人的，是給上帝的。反正世間無人記得我，我永遠也下不了船了。”最後那艘船報廢了要被炸掉了，他最終也沒有被朋友說服離船而去，而是選擇了被6噸半的炸藥炸碎。
下面是我對這部電影的理解，不一定正確。其實在每個人的生活領域都有船和陸地之分，你所在的城市、生活的圈子就好比是船；你所不在的城市、不屬於你自己生活檔次的圈子就好比是陸地。但世人很少會有1900的想法，世人總認爲自己生活的那條船太小，不能發揮自己的才華，不能讓自己擁有想擁有的一切；如果下了船踏上陸地，就會宏圖大展，大有作爲。所以太多的人會迷失在沒有盡頭的陸地上，終生在尋找在追求，直到躺在牀上等待死亡時還心有不甘，恨不得向蒼天再借五百年來活。這樣的人生自然沒有滿足感，所以根本也就沒有快樂可言。
大多數人都有離開生活的小城市到大城市工作生活的念頭，這無可厚非，畢竟是人往高處走。但是千萬不要只是爲了大城市的大而去。比如說你在飛機正飛過一座城市，從高處看，下面到處燈火輝煌，一片光明，所以你一無反顧的直奔它而去。但當你真正走進這座城市時，在你面前的只是一排排的路燈和窗口透出的燈光而已，毫無生氣，毫無感情，與你充滿的熱情想象毫不相關。
嚮往大城市的人會找出千百個他現在生活的城市的不好的理由，比如環境不好，人們觀念落後……，可滑稽的是當人們到大城市以後，他們會找工作，買房子，天天只走常走的幾條街道，會有幾個知心的朋友，實際上他們是在大城市中圈出一塊小城市來生活，更可笑的是每到晚上也會和他嘲笑觀念落後的小城市的人看同一個電視頻道，同一部電視劇。
但願人們都能有所見有所不見，能在有限的鍵盤上彈出無限的樂章來，這也許纔算是最大的成功。
海上鋼琴師觀後感15
陸地上的人喜歡尋根問底，虛度了大好光陰。冬天憂慮夏天的遲到，夏天則擔心冬天的將至。所以他們不停地四處遊走，追求一個遙不可及、四季如夏的地方——面對這一切，那個叫1900的鋼琴師會淡淡地說：“我不羨慕。”
電影《海上鋼琴師》，講了一個人的故事。男主人公名叫1900，他是一個被人遺棄在蒸汽船上的孤兒，被船上一位好心的燒爐工收養，然而燒爐工在男主角8歲的時候意外死亡。過人的天賦使1900無師自通，成了一名鋼琴大師，但宿命也令他天然地對紅塵俗世深懷戒意。縱使後來遇上了一位一見鍾情的少女，他思量再三後，還是放棄了上岸尋找初戀情人的衝動。他永遠地留在了船上，即使到了最後，唯一的好朋友馬克斯警告他廢船將要被炸燬，他也不願離開，於是從出生開始就沒有離開過維吉尼亞號的1900最終與船葬於海底。
1900，這個既沒有出生紀錄，也沒有身份證明的人，沒有留下一點痕跡就在人間蒸發，就如流逝了的音符一樣，渺無蹤影了——讓我們常常思念他，但再也找不到他。
如果他放棄那無謂的堅持，那他的人生不是會有另一番風景嗎?
是的，一個真正會生活的人，一個真正熱愛生活的人，就應該與命運抗爭，離開井底，去往更開闊的天空，而不是逃避世界，放棄生命，對世間絕望。1900本有那麼難得的天賦，有那麼美滿的愛情，有那麼光明的未來。那次，馬克斯都已成功勸說他下船了，甚至他都要走下船了，但當他看着紐約這座城市時，感到非常陌生和恐懼，便又放棄下船了。他最終還是與世界失之交臂。
1900曾說：“我那時穿着大衣，感覺也很棒，覺得自己前途無量，然後我就要下船去。放心!完全沒問題!可是，阻止了我的腳步的，並不是我所看見的東西，而是我所無法看見的那些東西。你明白麼?我看不見的那些。在那個無限蔓延的城市裏，什麼東西都有，可唯獨沒有盡頭。根本就沒有盡頭。我看不見的是這一切的盡頭，世界的盡頭。”是啊，世界的盡頭，人生的盡頭，那裏應有回憶，沒有盡頭，是因爲他沒有真正活過。外面的世界，他連經歷都沒有經歷過，卻已絕望了。原本，他的過人天賦，他的美滿愛情應該都是他面對世界的動力。他卻拋棄這些，寧願放棄自己的生命來逃避這個他恐懼的世界。他認爲“陸地”對於他來講是一艘太大的船，一個太漂亮的女人，一段太長的旅行，一瓶太刺鼻的香水，一種他不會創作的音樂。他已喪失了生命的意識了。
他想結束生命來尋找自己的盡頭，逃避世界的盡頭。的確，世界沒有盡頭，真正的盡頭在自己的心裏，只要你經歷過，活過，就一定能看到真正的盡頭——你生命的價值。而他渴望在有限的空間，找到自己的堅持和熟悉。當無限的世界邀請他加入時，他毫不猶豫地選擇了死亡。那他死得其所了嗎?他看到天賦對於他的意義了嗎?他聽到世界對他的召喚了嗎?他感到愛情的真諦了嗎?沒有。
蔚藍的大海總是載滿了回憶的，無論它是快樂的，充滿希望或不堪回首的……可惜1900沒有看到真正的海，或許現實世界真的太讓人感到陌生、恐懼和殘忍吧。但我們這些未來的演奏者，就應該積極入世，經歷世事，認知世界。雖然我們改變不了世界，但我們可以改變自己，擁有強大的內心，去包容世界，去追求未來，奏響自己的命運交響曲。
我想——海上，其實應該是鋼琴師起步的地方。
