《一個陌生女人的來信》的觀後感

經朋友介紹，看了徐靜蕾導演的片子《一個陌生女人的來信》，講的是女主角一生癡纏的愛情故事，用句後現代的話就是“我愛你，但與你無關”。上世紀三、四十年代男主角（職業作家）在他四十歲生日時收到一封“陌生”女人在死之前的來信，信中述說自己打十幾歲開始幾次與作家邂逅、短暫生活而這風流作家卻一次次將她遺忘的事，隨着他們兒子的夭折，女人決定離開這冰冷的世界，在死之前留下了這封信向男人告白自己一生傾情甚至墜入風塵，歷經蒼桑卻從未改變的愛，可悲的是這男人自始至終還是想不起這女人到底是誰。印象頗深的是信的開頭“你，從來也沒有認識過我的你啊！”，這應算是稱呼，覺得這後面的一個“啊”字夾雜了多少情感在裏面喲，我所能聯想到的詞有壓抑、苦悶、憂鬱、隱忍、孤獨，更多的應該是無奈，對生活也對自己。

另一處打動人心的便是《琵琶語》——這部電影的背景音樂。

豆子的個性簽名確是很個性“再牛B的肖邦，也彈不出老子的悲傷”。我不知道是怎生的悲傷以至連肖邦都表達不了，但林海大師創作的這支《琵琶語》絕對能夠映射陌生女人一生的悲苦，用白居易《琵琶行》中描述商婦的話“低眉信手續續彈，說盡心中無限事”來形容最爲合適不過，結合故事情節去感受更爲震撼。曲子開始部分是個只有三個音符的和聲，可惜聽不出是用什麼樂器演奏出來的（我是一標準樂盲），反正就因爲這和聲一下便把人給拉到一個較爲悲蒼地境地，空曠、自我、孤單的感覺接踵而至，心隨之慢慢的收攏，彷彿被糾起來一般，當你快要透不過氣來的時候琵琶聲合適的傳出來，輕輕的、脆脆的，根根挑動的都是心絃。鍾躍民說：“好的音樂在給人以美的感受同時還會在你腦中產生畫面。”而此刻腦中盡是女孩那種欲言又止的神情，略帶着幾許羞澀，很朦朧，看不清臉龐，卻能在她呼吸中輕易的捕捉到不經意發出的嘆息。髮絲隨着柔風的拖起，她開始緩緩訴說這一輩子的蒼桑，看似平靜的話語實難隱藏心底那屋深深的憂傷……莊子有言“夫哀莫大於心死”，也不外乎於此，只是她的哀似乎更濃，更深。心死便罷了，充其量也不過失望而已，最大的悲哀應是徒有一顆不死的心，卻無回天之力。它更似慢性毒藥，不小心便滋生出來侵食你整個身心，折磨得半死的時候再慢慢的退回角落去，伺機重來。

陳圓圓的一首《圓圓曲》曲調柔媚宛轉，琵琶聲緩緩盪漾，猶似微風起處，荷塘水波輕響，令韋小寶也聽得着迷（金庸《鹿鼎記》第三十二回）。印象中的琵琶聲總是關乎女人，較苦楚的那種：梨花帶雨，我見尤憐。當然，《西遊記》中的琵琶精不列入其中，其實琵琶的代表作品《十面埋伏》也不是體現女人柔弱的一面，最開始這種樂器是人們在馬上所奏，“葡萄美酒夜光杯，欲飲琵琶馬上催”豪放中夾着蒼涼，是爲武曲。估計後期此物大都爲娼女所精，她們感於身世將情感注於其中導致它的轉型產生了所謂的文曲。這只是個人臆測無任何根據，現在我所接觸到都是一些文曲，且都爲今人所作。譬如呂秀齡的《情咒》將熱戀少女心中柔腸百轉刻畫得淋漓盡致，一次次想放棄之後卻只有俞來俞深的愛意，感情似被下咒，還有範宗沛《楊柳》裏風中飄蕩的薄涼、《琵琶吟》中望盡天涯無路的蒼寂。原以爲《情咒》是古箏演奏的，它們的聲音好像，都是令人心碎的柔。在彈法上古箏是摸，較爲平靜似是女孩在你耳邊柔聲輕訴，時刻關注着聽者的感受；琵琶是挑，聲音更似在自言自語，個人色彩濃烈，旁若無人的講述着自己的一切，很容易穿透心事掀起最底處的那層傷，就如陌生女人一般。