《海的盡頭是草原》的觀後感（通用6篇）
認真看完一部作品以後，能夠給我們不少啓示，是時候靜下心來好好寫寫觀後感了。可是觀後感怎麼寫才合適呢？下面是小編爲大家整理的《海的盡頭是草原》的觀後感（通用6篇），希望能夠幫助到大家。
《海的盡頭是草原》觀後感1
作爲北影節備受期待的開幕影片、爾冬升導演《海的盡頭是草原》，在看似平淡的敘事語調之中，卻有一股勁風吹過草原的力道，人世的悲愴與大愛，就在那沙塵暴起、流沙肆虐的時刻，一覽無餘地出現了。
這部電影根據“三千孤兒入內蒙”的真實歷史事件改編，講述了新中國遭遇嚴重自然災害，來自南方的孤兒面臨營養不足的威脅，內蒙古自治區黨委、政府在中央政府的指導下主動請纓，將近3000名孤兒接到大草原，牧民們本着“接一個，活一個，壯一個”的原則，以博大的胸懷接納並養育了這些孤兒。
如何將這個遼闊的時空交代清晰，又讓如此“巨大”的歷史背景投射在普通人的身上，這很考驗主創的功力，而《海的盡頭是草原》還是用“人性”去牽動敘事，讓觀衆在一對同胞兄妹的分合聚散中感受到了無邊和煦。草原人以博大的胸懷接納了這些孩童，也原諒了他們的青澀幼稚，在付出巨大代價後，這恩情並沒有斷裂，而是變成了另一種聯結，承諾以生命，流淌於心田。
影片的女主人公杜思珩，有一個化解不開的執念，她懵懂於自己的身世，從上海到內蒙的這段路途，在童年的記憶裏要坐很長很長的火車，從此隔開了故土親人，就算她來到草原生活了十多年，就算善良的額吉對她溫柔如水，就算她已經有了離不開的”父親“，就算她已經能夠策馬馳騁如履平地，她還是無法跨過自己心裏的那道傷痛裂痕。
杜思珩的人生際遇與時代的軌跡相吻合，她是三千孤兒中的一員，她的所思所想有自己的獨特印記，又有着脆弱孤獨的共性，他們都在努力地融入草原，但那永遠的鄉愁也是無法割捨的。這是悲情的起始，也是大愛登場的壯麗，這道傷痕，已經太深了，草原上那如同親生父母般的愛，就算持續了十年、二十年，都可能會被吞噬，也許只有一生那麼漫長的不離不棄，甚至以生命爲代價，才能彌補。
而這正是作品細膩紮實的地方，影片中的每個人都是在愛與善的前提下，有着自己的“私心”。杜思珩的私心是要去明瞭一個真相；草原額吉和杜思珩之間有一種天然的緣分，然而，額吉也有着對於自己兒子那木汗未來的考量；而杜思珩的同胞哥哥在面臨分離時，也是在做着“自私的決定”，因此，影片不是在用歷史來套住故事，而是從人的角度出發，用不同人的人性起伏去織就歷史，使得這段歷史不空洞，而是帶着人間的氣息和熱度，用海一樣的胸懷去承接那悲歡離合的淚水，然後又化爲大愛無聲。
影片中，杜思珩在上海的親生母親和草原上的母親從未謀面，卻因爲撫養了同一個女兒而有了情感的共通，讓人感慨命運的無常，而這其中冷酷的一面，風雨飄搖中的無助和飢餓，卻要用人與人之間傳遞的良善和真誠去化解。這讓影片始終被一種明亮的、暖暖的氛圍烘托着，就像是阿雲嘎在蒙古包外擎起的那盞燈，在黑暗中，那團光暈不足以明耀四方，卻能夠照亮眼前的彼此，讓每位觀衆的眼睛也泛起淚光星輝。
導演爾冬升和編劇對於影片節奏風格的把握有一種溯洄而上的從容，演員對於角色的詮釋也是層次豐富，精準到位。陳寶國飾演的哥哥一角可謂滿腔都是複雜的情緒，而他卻能夠在每個線索的機關閃現時，都能冷靜地處置，讓角色在抑揚之間，展現內心深處的溝壑與閱歷。馬蘇飾演的“額吉”薩仁娜能夠讓觀衆忘記她是馬蘇，而去體會她一顰一笑中流淌出的草原母親的寬容與慈悲；阿雲嘎飾演的父親有着一種凜然正氣，其中一場與女兒星空下的對談，展露出鐵骨柔情；王鏘飾演的“草原兄長”那木汗以及時代少年團成員丁程鑫飾演的馬正元都洋溢着青春意氣，給影片加入了少年人特有的情愫。而杜思珩的倔強與哀愁，也爲人物最終的命運埋下了伏筆。
從上海到內蒙，長空碧草與滄桑人面，如同書頁一般，組成了一本生命之書，歷經了那麼多的歲月，遇到了那麼多的人，一個人的故事成爲了一羣人的守望相助，在兩個有着不同語言的民族之間傳唱，那海的浩瀚，草原的寬廣，也只是人心大愛中的一隅，連綿無盡，一往而深。
《海的盡頭是草原》觀後感2
“唸了你一輩子，想了你一輩子，欠了你一輩子。”帶着母親的遺憾，帶着自己的悔恨，也帶着病重的身體，在與親生妹妹杜思珩分別60多年後，生活在上海的老年知識分子杜思瀚（陳寶國 飾），來到內蒙古大草原，開始了一段尋親之旅。
電影《海的盡頭是草原》就這樣，波瀾不驚地開始了。在上映前的一天、一週，甚至一年，我都以爲這部根據歷史上“三千孤兒入內蒙”的真實事件改編的電影，會像它的這個開頭一樣，平實、質樸，或者像陳寶國的表演一樣，內斂、節制，但120分鐘之後，我收穫的是滿滿的意外，意外的盡頭是大愛與感動。
一段離散
做舊的光影裏，時間回到20世紀60年代，新中國遭遇了嚴重的自然災害，糧食短缺困擾着全國各地，大批孤兒的溫飽問題更是迫在眉睫。爲此，內蒙古自治區黨委、政府主動請纓，3000多名南方孤兒被送往物資相對有保障的大草原，與當地牧民組成了新的家庭。“接一個，活一個，壯一個！”時任內蒙古自治區黨委書記、政府主席烏蘭夫的承諾擲地有聲，一段值得銘記的歷史佳話也就此開啓。
原以爲，電影會是羣像式的，像是徐徐展開的圖卷，滿滿當當擠下大時代裏的老老少少，畢竟三千個孩子背後是三千個家庭，是三千個故事。但，《海的盡頭是草原》只講述其中的一段離散，只講述這樣一個充滿遺憾和疼痛的故事。可以說，擅長現實題材創作的導演爾冬升，這一次把他的鏡頭透過宏大的背景，對準了這卷史冊中的平凡家庭和個體，細心勾勒出一幅感動人心的溫情畫卷。導演自己說，在影片創作期間，他和主創團隊收集、研究了諸多有關資料，看遍了手邊能找到的相關影視作品、書籍文獻，也走訪了多位當年真實的“國家孩子”。但他也說，無論是內蒙古電影製片廠還是博納影業，出品方一直都說只想要一個能令人感動的戲，“那我知道了，我儘量把所有人善良的一面拍出來。我也不敢用‘大愛’這種詞，我覺得把真正人性裏善良的方面呈現出來，就好。就用很簡單的方法去做，沒有想太多。”
一個心結
60多年前，小女孩杜思珩與“三千孤兒”一起乘坐火車，跨越半個中國前往內蒙古。來到完全陌生的草原環境，這些“國家的孩子”收穫了來自當地牧民們毫無保留的熱情和呵護，原以爲哪怕說着不同的語言，但樸素而深沉的善心會成爲他們共通的交流方式，小女孩會很快適應草原，愛上那裏的牛羊和天空，也愛上草原額吉、阿爸和兄長。但沒想到，從吃不慣奶豆腐、睡不慣蒙古包，到完全融入草原家庭，銀幕上拉拉雜雜花了近一個小時，現實裏或許要花上幾十年，甚至一輩子。哪怕經歷了10年的磨合，杜思珩已經學會了說蒙古語，也吃慣了奶豆腐，還能夠騎上駿馬在草原上飛馳，甚至擁有了一個對她寵愛備至的哥哥那木汗，但她心裏面始終小心地藏着地圖上“南方”的那個城市，藏着拋下她的媽媽和哥哥杜思瀚，她執拗地想要回上海，想要問問媽媽爲什麼捨棄的是她。
一句問答
終於，有一天，她以爲自己做足了準備，帶足了乾糧，奔向“南方”。但她失敗了，她不但沒能回到上海，還一輩子留在了草原。悠揚的旋律戛然而止，陽光下少年單純的笑臉再難重現，在前半段平穩鋪墊之後，電影的最後20分鐘可以說充滿了意外。但因爲編劇和導演認真做了各種伏筆，讓這些反轉和衝擊，來得紮實而充滿力量，叫人爲角色的命運心疼、心痛。
當杜思瀚最後站在親生妹妹、一個非常蒙古族的老年婦女面前，他們的對話並不激昂，卻洶涌澎湃地藏下浩蕩的時代。哥哥終於問出了那一句，“恨過我們嗎？”妹妹想了想，認真地答道：“小時候曾經有過……”
這一刻，叫人淚涌。曾經有過，但大草原上，質樸無私的蒙古族同胞，用愛維繫着一個又一個超越血緣的家庭，彌合了這一道道傷痕。曾經有過，但未曾謀面的兩位母親，跨越“海”和“草原”，用愛共同養育了一個孩子，生活可能有時很殘酷，但愛、善良和同理心最終叫人釋懷，也叫人勇敢。曾經有過，正如演員陳寶國所說的，走進影院的我是幸福的，“在我們國家這麼遼闊的土地上，從來沒有缺過愛的故事，這是其中的一個，特別動人的一個。”
《海的盡頭是草原》觀後感3
《海的盡頭是草原》觀後感4
草原大愛，細膩如涓涓細流，流進我的心裏。
開頭放一首我最愛的《長子》，淺淺安利兩位優秀的音樂劇演員。
今天買了票之後，我去看了預告片，爾導一改打打殺殺的懸疑風格，草原的廣闊和細膩的刻畫毫無衝突感，每一個來自草原的空鏡都很美，每次都讓我顫慄。
電影分成了三條時間線，交替敘述的拍攝手法非常考驗導演對鏡頭語言的設置功力，平淡的敘事給人一種剋制的浪漫，爾導慢慢鋪設的時間線和情節不會給人突兀的茫然失措感，當最後的戲劇高潮來臨時，作爲觀衆的我陷入了這份久久難以平靜的感動裏。
不涉及劇透的感動，最後巴德瑪老師出現在大屏幕的那段時間，我被那種真正的從草原風沙中走來的生命力震驚得熱淚盈眶，這種感動是沒有一位演員能帶來的。
“我長大了 會不會 去遠方 成爲誰”
《海的盡頭是草原》的海是上海的海，一輛列車，從南方開往草原，等待孩子的是新的阿爸和額吉，是在草原上未知的經歷和危險......會把狼羣認成很兇的狗狗，會不適應草原的奶製品，會想家，會想要循着北極星找到家。
看完電影回家的路上，感覺心裏空落落的，沒看電影前，我以爲是電影人對民族大愛的再一次獻禮，但實際上，是爾冬升對“以後只拍愛了”留下的第一個感嘆號，除了情節設置以外，電影的配樂非常具有草原風格，大氣磅礴的絃樂、具有緊迫感的呼麥都是亮點。
總的來說，它像一杯剛沏好而滾燙的茶，草原的愛是飄散的茶香，溢滿了小小的影廳。當你喝下它時，愛從眼睛流出來，民族團結和情感的濃烈哽在喉頭，你扇扇嘴說“好燙”，那是冷漠塵土中一點點流露的愛，你不會馬上品嚐到它，因爲它細水長流，流淌在時間裏，潤色着冷漠世界。
阿爸說，我永遠不會拋棄你。
人類閃光的時刻，因沒有刻意昇華的情感和草原的愛在大屏幕上表露無遺。
《海的盡頭是草原》觀後感5
電影《海的盡頭是草原》影片根據“三千孤兒入內蒙古”的真實事件改編：上世紀50年代末，新中國遭遇嚴重自然災害，大批南方孤兒面臨營養不足的問題。在這個關頭，內蒙古自治區黨委、政府主動請纓，本着“接一個，活一個，壯一個”的原則，將這批孤兒接到了大草原上，交給淳樸善良的牧民們收養。在這裏，遠離家鄉的孩子們學着融入新的環境和家庭，面對新的家人。他們所有的不安與傷痛，都被感天動地的人間大愛化解。
據悉，在影片創作期間，導演爾冬升帶領主創團隊收集、研究了諸多有關資料，看遍了能找到的相關影視作品和書籍文獻，也走訪了多位“國家的孩子”，從他們孩童時期的片段式記憶裏抽離、概括出真情實感，還請教了內蒙古牧民、民族學專家、歷史顧問，深入瞭解當地歷史與民俗，在電影中還原了諸多細節，例如當時對收養家庭的資格審查、對孩子意願的考慮等。通過電影畫面，觀衆與角色們一同經歷60多年前那段震撼人心的往事，見證草原人民如山海般遼闊的大愛以及中華民族相互扶助的精神。該片出品人、總製片人，博納影業集團創始人、董事長於冬說：“這段歷史佳話觸動了我們所有主創的內心，也希望影片傳遞的精神力量能感染當下的年輕人。”
影片將鏡頭對準大時代背景下的兩個小家庭，講述了一對兄妹在不同時空各自開啓尋親之旅的故事。60多年前，小女孩杜思珩與孤兒們一起乘坐火車，跨越半個中國，來到完全陌生的草原。善良的牧民用珍貴的食物和無盡的呵護培養這些孩子長大，孩子們從吃不慣奶豆腐、沒見過蒙古包到完全融入草原家庭，經歷長時間的磨合，逐漸與草原額吉、阿爸、兄長成爲最親近的家人。
由陳寶國飾演的哥哥杜思瀚，在與親妹妹分離60多年後，終於踏上了尋找她的路途。關於這一角色的複雜心理，陳寶國表示：“他心中有對自己小時候裝病導致母親送走妹妹的懺悔，有他對親情的留戀，有身患重病的他對生命的追尋，還有要完成母親臨終託付的堅定信念。”觀衆跟隨他的腳步，逐漸揭曉妹妹杜思珩的人生軌跡，猶如翻開一本貼滿回憶的舊相冊，背後每段故事都令人感慨。
影片悉心勾勒出一幅感人至深的溫情畫卷，賦予了影片如片名般詩意且富於神采的意境。影片的敘事結構也受到業內專家肯定，認爲“在前半段平穩鋪墊之後，結尾的反轉十分有力。導演認真地做了各種伏筆，才能形成最後的衝擊力，給觀衆帶來驚喜和感動”。
《海的盡頭是草原》觀後感6
在電影《海的盡頭是草原》裏，每一個空鏡頭，都彷彿是一幅風景畫。在凝視着風景的過程裏，我似乎是真實地置身於銀幕裏的草原，用全部的感官去感觸着草原的遼闊與壯美。當然，電影編導之所以不竭餘力地去展示草原的風景，其用意絕不是單純地去製造視覺上的美學。
致力於視覺藝術研究的學者馬爾科姆·安德魯斯在其著作《風景與西方藝術》一書裏提到，“風景越來越多地被視爲一種文化工具，而不是被簡單地當成視覺的、具體的對象”[1]。對於“三千孤兒”來說，當他們看到草原風光的時候，在震撼於其美好的同時，也或多或少意識到要面對的水土不服。
具體到主人公杜思珩的身上，她所面對的水土不服不僅僅是飲食的不適應，更重要的是她對於“新家庭”的難以融入。而這個問題的根源，便在於杜思珩內心深處的一個“執念”。對於杜思珩來說，只有弄清楚她爲何是被“放棄”的那一個，她才能夠真正地“走進”自己的新家庭。
因爲那場意外的悲劇的發生，一個新的身份重新給予了杜思珩融入新家庭的可能，同時也徹底“阻斷”了杜思珩內心深處的執念。緊接着，與杜思珩的“執念”形成遙相呼應的，是杜思珩親生母親的一次又一次尋找。這份“執念”於杜思珩親生母親而言，是思念，也是愧疚。
等到兄妹重逢的時候，隨着真相的揭開，也就理解了爲何杜思瀚以前從來不陪母親尋找妹妹——因爲不願面對當年的自己。在人生的最後一段時光，杜思瀚帶着“贖罪”的心理踏上了這段尋親之旅，無疑，這是一個具有象徵意義的標誌性戲劇動作。正如導遊最後鼓起勇氣向哥哥說了“對不起”，杜思瀚亦鼓起了勇氣去向姐姐表示了歉意。
值得一提的是，正是不同角色之間形成的分形與鏡像對照，豐富了電影文本的容量和層次。爲了事業而不能經常在家的兩個父親，養育了一個女兒的兩個母親，這些角色雖然都“未曾謀面”，但是電影文本用敘事的邏輯將他們之間聯繫在一起，從而去完成電影編導對於人情的表達和塑造。
當人物走進風景裏以後，也自然而然，成爲了畫裏的一個角色。此時，風景“借景抒情”的特質，被進一步放大。不管是一望無際的遼闊草原，還是瀰漫了整個銀幕的風沙，當角色置身其中的時候，角色雖然看起來很渺小，但卻成爲了故事的焦點所在，能量所在。
他們之所以能夠成爲焦點、能夠散發着能量，或許正因爲他們所秉持或者聯結的，是至善至美的人情。
