《活着本來單純》讀後感（通用7篇）

當賞讀完一本名著後，相信大家的收穫肯定不少，這時候，最關鍵的讀後感怎麼能落下！那麼我們該怎麼去寫讀後感呢？下面是小編爲大家整理的《活着本來單純》讀後感（通用6篇），歡迎大家借鑑與參考，希望對大家有所幫助。

　　《活着本來單純》讀後感1

豐子愷是桐鄉人，桐鄉是藍印花布的出產地之一，豐家就開有一家染坊，他出生就是少東家，家裏期待已久的小少爺，豐子愷在父母姐妹的呵護下度過了幸福的童年少年時代。這些過往，在他的一本新出的散文集活着本來單純裏有細緻的描繪。

他寫自己的媽媽總是坐在一張危險的高腳凳上，應酬各路人士包括給他張羅吃食；長大後他才知道姆媽並不是情願坐那麼坐着，只是她要同時顧着家裏和染坊不得不坐在那裏，並且坐了一輩子。他寫他的父親中了進士後丁憂在家，然後民國後鬱郁在家隱了一輩子，留在他記憶裏的父親最愛吃蟹，中秋佳節會帶着他們姐弟在院中賞月吃蟹。他寫媽媽嬸子姐姐爲客人們做回禮的糕點，年幼的他如何被長輩們給的糕點哄得高高興興；染布之鄉都會養蠶，他回憶祖母每年即使虧本都要養蠶，只爲心中的寄託，而他最愛行走在蠶繭之間，年年爲此捱打年年樂此不疲……這些關於家鄉關於家人的回憶，細膩溫暖，處處透着單純美好的氣息。

這本由江蘇鳳凰文藝出版社出版的《活着本來單純》最讓我歡喜的就是他的題目，活着本來單純。對豐子愷有一些瞭解的人，都會體悟到這句話用來形容豐子愷先生和他的藝術人生是多麼的貼切。他的人，如他的畫，他的文一樣，充滿童稚之心，又有許多妙趣。所幸，這本散文集讓大家一次就看了他的文和畫。真是再妙不過了。

豐子愷的畫在他的時代--即使是如今--也是獨樹一幟的，最初他是學習一位日本漫畫家的漫畫手法，他覺得古樸趣致，隨引入中國自己的國畫技法，創作出很多當時令人耳目一新的畫作。當然，他的畫風再獨特，也沒有再當時開一派別，可能與他常用這技法畫生活小品或者偏時事的漫畫，當時這些也是報章上的插畫，讀者們喜歡，但似乎也沒人拿它當作大雅之堂上的東西。可是，讀者們還是喜歡的，豐子愷後來特地創作了護生畫集系列，傳爲一時佳話，可惜，這本散文集力沒有怎麼收入，感興趣的讀者可以自行搜索一窺廬山面目。

豐子愷的文字，也是如他的畫一般，樸實趣致，簡單中別有韻味。這本散文集裏分5個部分收錄了他在上世紀二十年代到六十年代的文章，以青壯年時期的文章爲主，因此我們可以看見一個思維活躍，對生活興致勃勃的豐子愷躍然紙上。

說個旁證：我們小時候學作文時，嚴格的語文老師要求我們人人買一套豐子愷文集，並且要求每日學習一篇文章，寫作文也要學習豐子愷的行文技巧……當時把豐子愷的散文當成閒書讀，倒是很輕鬆的，他寫女兒阿寶出生後由爺爺取名的過程，寫兒子瞻瞻拿蒲扇當腳踏車的天真即使及時過境遷都還深深地印刻在我的腦海裏；可是要學習豐子愷的寫作技巧來寫作文對於當時的我們都是痛苦的經歷啊！但多年以後，你卻發現自己的行文卻有着豐子愷散文的某種痕跡，當年語文老師嚴格教授了一年的知識終於在我們身上潛移默化地生根發芽。

囉嗦了這麼久，其實就想說明豐子愷的文章很適合寫作人學習如何寫如何謀篇佈局，如何在淺顯的事物中開拓深度寫出新意和深意來，第五部分學會藝術的生活最能體現這種學習。這部分的文章都是他寫生活中的小事引申到對於藝術和人生的思考，如何引申，如何轉折，他都在生動明白的文字中做了最好的示範。不光是瞭解他對藝術和人生是如何思考的，也能學習到他的寫作技巧，真是一舉兩得，收穫多多呢！

　　《活着本來單純》讀後感2

在現代文化史上，豐子愷是以漫畫家著稱的散文家，他的散文讀來雅緻極高，雖然描寫的都是生活中平淡家常的瑣碎事物，但在豐子愷先生筆下這種簡單平淡的生活似乎成了一種風格，一種令人嚮往的生活境界——“寵辱不驚，看庭前花開花落；去留無意，望天上雲捲雲舒。”他的水墨畫簡單的幾筆就能勾勒出一個意境，俞伯平曾評價他：“一片片的落英，都含蓄着人間的情味。”我想這也是到現在，大衆讀者們都頗爲喜歡豐子愷先生的文章和字畫的原因，在這裏彷彿我們迴歸到人生最初的純與真，在這裏從尋常事物中發現最有趣味的人生哲學，從而激發我們對於生活的熱愛。

《活着本來單純》整理了豐子愷先生以往的經典短篇散文和他的小畫，集合成書。每一篇散文都是在描述生活的瑣事，比如自家的僕人，鄰居家的囡囡，搬運食物的螞蟻、一起飲酒的故友以及那一隻讓我們印象深刻的大白鵝。在書中，我訝異於他能把一羣螞蟻搬運食物的事情描述得那麼惟妙惟肖，能把自家養的那隻大白鵝驕傲且愚蠢的性格刻畫得入目三分。想來豐子愷先生筆下的文字那麼細膩，那麼淳樸雅趣，是因爲對生活有着高度的熱愛，並且有着細緻入微的觀察。在科技發達，物慾橫流的時代裏，一份純真和質樸倒顯得珍貴。我很喜歡他文字裏的簡單淳樸，彷彿在和你講他過去的故事，平易有趣又富有哲味。合上書卻倒過來一想，生活本就簡單平淡，在豐子愷先生的筆下最妙趣橫生，現在的我們卻成天嚷嚷着無聊想要過有趣的日子，其實生活中的“有趣”並不是只在豐子愷先生的筆下，而是在於他有一顆豁達開朗的心。若能擁有這樣的胸懷去過柴米油鹽醬醋茶的生活，何愁生活不開花，何處不充滿詩意呢？活着這件事，本來就單純。

“單純是內心的修煉，心地質樸，純粹專注，做好自己；單純是高級的智慧，化繁爲簡，看淡得失。”原本我們都是單純的孩童，只不過成長的歷練讓我們將單純扼殺，所有的怒放的、炙熱的感情的萌芽，屢屢受挫，不敢再生，從而將自己隱藏，然後學着帶個面具在社會裏左衝右突，然而到頭來，卻總是發現人生不知所從，連自己都迷失在了戰場。然而細細體會自己的本心，回想自己曾經有過的夢想，回憶一下自己的童年，驀然回首，你就會發現，現代人無數次對於“我是誰”的發問，其答案不正是在“單純”二字之間嗎？去找回它吧，做一個單純的人，因爲人終要爲自己活着。“以一種超越的豁達遊戲人間，無寵不驚過一生”。

讀罷《活着本來單純》，覺得我們就要像豐子愷先生那樣，以一顆純潔細膩的心去記錄生活、感悟生活，以禪意熱愛的心過生活。生活不是缺少美，而是缺少發現，細緻觀察、多思多考，你會發現，生活裏的美好很多，我們也可以很開心和快樂。

　　《活着本來單純》讀後感3

豐子愷先生的文章讀來雅緻極高，雖然他的散文都是生活中平淡家常的瑣碎事物，但在豐子愷先生筆下這種簡單平淡的生活似乎成了一種風格，一種令人嚮往的淳樸雅趣的簡單平淡生活。他的文章裏有一種境界——“閒看庭前花開花落，漫隨天外雲捲雲舒。”小學課本里最早讀到的，是豐子愷先生的《白鵝》——他的散文裏面帶着純與真，讀來時又倍感親切，文章裏又帶着一點人生哲思，韻味無窮。

他的水墨畫簡單的幾筆就能勾勒出一個意境，朱光潛曾評價他的畫：“他的畫極爲家常，造境着筆都不求奇特古怪，卻於平實中寓深永之致。”這也是到現在，大衆讀者們都頗爲喜歡豐子愷先生的文章和字畫的原因，在這裏彷彿我們迴歸到人生最初的純與真，在這裏從尋常事物中發現最有趣味的人生哲學。

這本書整理了豐子愷先生以往的經典短篇散文和他的小畫，集合成書。我很喜歡他文字裏的簡單淳樸，彷彿在和你講他過去的故事，平易有趣又富有哲味。合上書卻倒過來一想，生活本就簡單平淡，在豐子愷先生的筆下最妙趣橫生，我卻成天嚷嚷着無聊想要過有趣的日子，其實生活中的“有趣”並不是只在豐子愷先生的筆下，而是同他一樣有豁達開朗的心。帶着這樣的一顆單純的童心去生活，發現生活中有趣的瑣碎小事，發現人生中的哲理。豐子愷先生有一句話，大家都熟知的一句生活哲言：“你若愛，生活哪裏都可愛。你若恨，生活哪裏都可恨。

你若感恩，處處可感恩。你若成長，事事可成長。不是世界選擇了你，是你選擇了這個世界。既然無處可躲，不如傻樂。既然無處可逃，不如喜悅。既然沒有淨土，不如靜心。既然沒有如願，不如釋然。”若能擁有這樣的胸懷去過柴米油鹽醬醋茶的生活，你的生活中又何處不開花，何處不充滿詩意呢，活着這回事，本來就是單純。

“我們雖然由兒童變成大人，然而我們這心靈是始終一貫的心靈，即依然是兒時的心靈，只不過經過許久的壓抑，所有的怒放的、炙熱的感情的萌芽，屢屢被磨折，不敢再發生罷了。這種感情的根，依舊深深地伏在做大人好的我們的心靈中。這就是‘人生的苦悶’根源。”倘若我們懷着一顆赤子之心去成長，也會像豐子愷先生那樣豁然開朗吧!書中還收錄了豐子愷的美學討論，你都可以發現豐子愷先生那怡然自得、寵辱不驚的心性。這在他的中國水墨畫裏，也是一個很好的體現。他的中國畫無人不愛，在微博上都一直經久不衰。簡單的毛筆線條，水墨的色彩深淺層次，便勾畫出無窮的意境，簡單的畫裏卻蘊含着大大的世界，蘊含着人生的哲理。又帶着一種淡淡的愁，讓人靜心下來想起過去的田園生活。

“這個世界不是有錢人的世界，也不是無錢人的世界，它是有心人的世界。”有心何處都是境界。再小的瑣事裏都能發現生活的哲理。《生機》中水仙花遭遇了旱災，水災和凍災，卻聯想到人生，只要生機不滅，不管遭遇什麼樣的挫折和困難，你都會有見到陽光的那一天，國家民族亦是如此。透過一株水仙花的成長便能有如此廣闊的眼界，又何嘗不是心境呢?《吃瓜子》都能有這麼多的趣聞，又何嘗不是生活的閒情雅緻呢!《從孩子得到的啓示》裏與小孩子的問答都能窺見人生的哲理，撤去世間的因果關係的網才能看清事物的本身的實質。豐子愷大師可以說是有心生活之人，纔會有這麼多細緻的發現和感悟，自然也就是人生的最高境界——閒看庭前花開花落，漫隨天外雲捲雲舒。

這本豐子愷的經典名篇集更適合珍藏，這些散文裏的哲理適合在你這個時候拿出來看一看，就會豁然開朗，或許這就是豐子愷先生散文的魅力之處，他用一顆單純的童心把生活過得如此透徹，簡單生活，平淡是真，活着本來就是一件單純的事。

　　《活着本來單純》讀後感4

前段時間，我在微信朋友圈裏看到了一篇介紹豐子愷的文章。看完後，自己深深地被他的散文和畫產生了濃厚的興趣。於是，我在網上購買了一本豐子愷的散文漫畫精品集《活着本來單純》，剛好利用寒假的空暇時間細細拜讀。

在拜讀之前，我上網瞭解了一下豐子愷的相關資料，他是中國近代著名的畫家、散文家，師從弘一法師，學貫中西。他的散文兼有平易簡樸之風、寬仁雋永之意和童真天然之趣，是現代文學中備受推崇的佳品，多次被選入中小學教材。他的漫畫幽默風趣，流傳廣泛，深受人們的喜愛並爭相收藏。日本漢學家吉川幸次郎說：“豐子愷是最中國的中國人。”

這本書總共分成了六部分。第一部分的主題是“豁然開朗”，第二部分的主題是“無寵不驚過一生”，第三部分的主題是“天地間最健全的心眼”，第四部分的主題是“你若愛，生活哪裏都是愛”，第五部分的主題是“學會藝術的生活”。他的散文集穿插着一系列親筆畫，大部分畫作取景於最樸素的大自然與單純的孩童，每副畫都把人物與大自然安排得非常巧妙，人與自然融爲一體，絲毫沒有違和感。作者通過對身邊事和往事的回憶，以及對生活的感悟，最終告訴我們一個道理：單純是內心的修煉，心地質樸，純粹專注，做好自己；單純是高級的智慧，化繁爲簡，看淡得失。以一種超越的豁達遊戲人間，無寵不驚過一生。

在這本書裏，使我印象最深的，是豐子愷在《從孩子得到的啓示》這篇文章裏講的一則故事：晚上喝了三杯老酒，不想看書，也不想睡覺，捉一個四歲的孩子華瞻來騎在膝上，同他尋開心。我隨口問：“你最喜歡甚麼事？”

他仰起頭一想，率然地回答：“逃難。”

我倒有點奇怪：“逃難”兩字的意義，在他不會懂得，爲甚麼偏偏選擇它？倘然懂得，更不應該喜歡了。我就設法探問他：“你曉得逃難就是甚麼？”

“就是爸爸、媽媽、寶姊姊、軟軟……孃姨，大家坐汽車，去看大輪船。”

啊！原來他的“逃難”的觀念是這樣的！他所見的“逃難”，是“逃難”的這一面！這真是最可喜歡的事！

文章的最後，豐子愷說他受了這孩子的啓示：孩子能撤去世間事物的因果關係的網，看見事物的本身的真相。我在世智塵勞的現實生活中，也應該懂得這撤網的方法，暫時看看事物本身的真相。唉，我要向孩子學習！

讀到這裏，不由得想起人們常說的一句話：小孩子的快樂很簡單，而大人簡單了就會很快樂。大人們常常會誤認爲小孩子缺乏生活常識或經驗，因此小孩子的話常會引人發笑，然而他們發自內心的話，看似簡單，卻常常蘊藏着人生最美好的哲理。大道至簡，莫過於此。天地間最健全的心眼，只是孩子們的所有物，世間事物的真相，只有孩子們能最明確、最完全地見到。當我們感慨當今的教育變得如何複雜、如何糟糕時，不如靜下先來傾聽一下孩子們內心深處最純真的需求與期望……

　　《活着本來單純》讀後感5

豐子愷先生是我國著名的漫畫家、散文家，他的散文中有一種獨特的魅力，讓我體會到了“文外有天地，畫外有絃音”感覺。

文中收錄了豐子愷先生55篇散文以及漫畫插圖，在這本書中，豐子愷先生以小見大，通過身邊的'小事入手，彰顯出人生的一方大智慧。他的文章平淡真切，又帶着對人生哲理的思考，他用那童真之心，體會着世間萬物的世態炎涼。

對於人生變化，豐子愷先生認爲人生逃不過一個“漸”字。天真爛漫的孩童漸漸的變爲了野心勃勃的少年，血氣方剛的青年漸漸的變成了世故圓滑的中年，而中年又漸漸變成了“頑固的老頭”；人生就像是一場漸行漸遠的旅行，有些人走了，有些人還在原地。那些能保持初心不變的“大人格”很少，希望我們漸變的是年齡，不變的是我們朝氣蓬勃的初心。

書中不僅有先生對人生的思考，也有對家國的責任和擔當。豐子愷先生還在他的散文中帶有歉意地描寫了他的那朵水仙花，那朵水仙花經歷過旱災、水災、凍災“三大災”，但是這朵水仙花並沒有因此而死亡，每次在經歷過短暫的萎靡不振後，接着煥發出生機。清高嬌弱的水仙花都能忍受危難，人何嘗又不是呢？就像先生說的：“人間的事，只要生機不滅，即使重糟天災人禍，暫被阻抑，終有擡頭的日子。個人的事如此，家庭的事如此，國家、民族的事也如此。”

這本書在我看來倒不如說是豐子愷先生對於人生哲理的追問與思考。當你意志低沉，對前路感到迷惘的時候；當你過分追逐，快要迷失純我的時候，這些書中的哲理就像是明燈，給你照亮前方的迷霧，這也正是豐子愷先生文章吸引人的地方。他用一顆純真的童心把生活過得如此的透徹，簡簡單單的生活，平平淡淡是真，生活也不是缺少美，而是缺少發現美的眼睛。“不要因爲世界太複雜，而背叛了你的單純，活着這回事，本來是如此單純。”願你歸來仍是少年。

　　《活着本來單純》讀後感6

在中國現代文化史上，豐子愷是以漫畫家著稱的散文家，他集同一題材的漫畫與散文併發，這使他的散文在現代散文史中別具一格。

早在二、三十年代，豐子愷的漫畫和散文就產生了比較深遠的影響。國內外許多著名評論家都給予他很高的讚譽。然而，我們考察一下以往的研究成果，不難看出很少有人把他的散文同他的漫畫放在一起評論。實際上，只要把二者放在一起來欣賞就會看出，豐子愷的散文作品充溢着濃郁的漫畫意趣，這正是他區別於其他散文家的獨到之處。也正源於此，才使得豐子愷真正成爲現代散文史上有獨特風格的作家。

最近讀了一本豐子愷散文漫畫精品集《活着本來單純》。這是豐子愷的女兒豐一吟授權版本，全面收錄《漸》《大賬簿》《夢痕》《給孩子們》等55篇經典佳作，一本書閱盡豐子愷散文精華。

周所周知，豐子愷的隨筆散文素享盛名，久傳不衰，飲譽海內外。這一盛名，緣於其散文深遂的思想性和精湛的藝術性。其語言風格簡練傳神、素樸親切、率真自然，雖不加雕飾，但句句都自然平易地從內心真實地流淌出來。因此越發顯得生動形象、富於表現力。而豐子愷的漫畫能很好地把握事物的形體氣韻，用豐富變幻的線條和一定的構圖方式表現事物的空間形象及內涵意義，其間運用包括具象、取意、略筆、誇張、變形、幽默等手法。從《活着本來單純》一書中可以明顯看出，豐子愷的漫畫思維對其散文創作則有着直接的影響，而且在其散文內容中有所呈現。

古希臘西摩尼德斯說：“畫是無聲的詩，詩是無聲的畫。”換言之，文學是時間藝術，繪畫是空間藝術。從表面來看兩者間也確有時空的對立之分，若要把文和畫揉在一起，確實不易。不過豐子愷輕易地解決了這一問題。作爲一位漫畫家和散文家，他善於融繪畫、文學兩種藝術於一爐，他的漫畫中融入了詩的意境，散文中表現着畫的趣味，漫畫藝術已經深深地浸潤了他的散文創作。

當今科學技術、網絡媒體的迅速發展以及快節奏的現代生活，使得人們對精神的追求不斷“刪繁就簡”，導致了便捷的圖像媒介佔據了我們生活的方方面面。換而言之，圖像代替了語言文字，語言文字成爲了圖像。對於圖像的泛濫給社會大衆帶來的負面影響，國內外思想者們紛紛提出了文化危機、社會危機、文學危機之說，但這些說法在中國似乎有些過於杞人憂天、聳人聽聞。幸福的國人可以通過豐子愷的文學與繪畫來補充精神養分。在這些精神養分中，人們可以找到不失藝術本真的、且能擔當社會責任、導航健康生活取向的那些難得的東西。

　　《活着本來單純》讀後感7

豐子愷的散文輕鬆，有趣，但在簡單中又別有韻味，再配上單純樸實的小畫，讓人回味無窮。在文中，他描寫了自己關於家的而是回憶：以前母親坐在庭院中的高椅上招待四方來客；祖母爲了“點綴暮春”虧本養蠶，可以走到養蠶的“跳板”上玩，儘管會捱罵，做蠶絲時可以吃各種小吃……這些生活中的細節細膩溫暖，透露着兒時那種單純美好的氣息。

不過豐子愷的文章也同樣富含着引人深思的哲理。在《大賬簿》中曾經提到過，他自兒時就開始思考時間萬物的命運，但越思考，卻越感到疑惑和悲傷。在本書的第五部分“學會藝術的生活”的文章中，大多都從生活引申到藝術，人生上的思考，譬如《愛與同情》中對於感情、藝術的思考；《帶點笑容》中對於世人惺惺作態，諂媚他人的形象的批判。在簡單的文章中帶領着人們思考到更深的境界。

我最喜歡是第三部分中《從孩子得到的啓示》。在這個故事中，豐子愷講述了他找了一個孩子，問他喜歡什麼卻得到了喜歡“逃難”的結果後引發一系列思考的事情。孩子喜歡“逃難”，因爲他們喜歡逃難中“不論錢，而浪漫、豪爽、痛快地遊歷”。孩子看見的，是逃難的這一面。

世間萬物本來單純，就如豐子愷在文中說的：“我們所打算、計較、爭奪的洋錢，在他們看來各個是白銀的浮雕的胸章；僕僕奔走的新人、擾擾攘攘的社會，在他們看來都是無目的的遊戲、演劇；一切建設、一切現象在他們看來都是大自然的點綴、裝飾。”這裏的“他們”——孩子們——或許纔是作者真正追求的單純的境界。

只要我們能夠找到事情的另外一面，看清這繁雜的社會中的真相。我們就發現，世間的一切都本來單純。