我愛馮小剛導演散文

2018年雖然剛過去了三個月，但在看電影方面，我最後悔的事兒就已經可以確定了：我沒有去電影院買票看《芳華》

《芳華》在院線上映時，我看到不少負面的評論，又想到免費看盜版是爲數不多的大福利之一，心裏猶豫。後來決定去看時，影片已經下線了。等到過年後，從網上看到這部電影，我非常後悔。這是近十年來，我心目中最好的，也是最打動我的國產電影

我認爲整部電影的完成度已經很高了，藝術性和思想性俱佳。現在回想那些對《芳華》的批評，覺得很多很可笑。 有些是因爲無知，有些是因爲偏見。有些是爲了吸引眼球，搏出位，抖機靈。有些是不夠寬容，站着說話不腰疼。

《芳華》當然是可以批評的，也是有可批評之處的，但請認真批評

比如有人說，馮小剛，你爲什麼不去拍七十年代那些還在受苦受難的人，而去拍一羣在文工團裏吃香喝辣閒得沒事撕逼的幹部子弟？ 馮小剛七十年代就是在軍隊文工團度過的，當的是美工。他就熟悉這樣的生活，他就表現這樣的生活。你讓他拍別的，他不懂，也拍不了。一個藝術家總有自己擅長的題材和領域，也有自己的創作自由，這是無可指責的。

另外，你也不能指望一部電影完成對一個時代的全部呈現。你可以自己去拍一部表現七十年代底層人民生活的電影啊！

也有人說，《芳華》就是馮小剛的一個春夢，就是他的《致青春》《小時代》。《小時代》爛透了，我不想多說。《芳華》就是馮小剛的《致青春》，是他對青春的一次回望，一次緬懷，不可以嗎？《紅樓夢》不就是曹雪芹的一個春夢，不就是他的《致青春》和《芳華》嗎？?

緊接着就有人說《芳華》就是意淫，全無反思和批判。這我就真是搞不懂了，您跟我看的是同一部電影嗎？同樣是春夢，《芳華》也和《紅樓夢》一樣，充滿了對往日生活的反思和批判

劉峯和何小萍的悲劇正是全片最大的批判

何小萍一去文工團就受到排擠，固然有其性格的原因，但最根本的，還是她出身不好，受父親是右派的連累。電影不正正表現了，文工團就像大觀園，裏面也處處充滿傾軋和不公嗎？不也正表現了一個以出身來決定一個人命運的時代的不公嗎？?

劉峯天性善良，愛做好事，被樹爲標兵。但他一旦被體制架起來，利用，他就不能犯錯誤。一旦犯錯，就是所謂的“觸摸事件”，就會受到甚至比一般人更嚴厲的'懲處。昔日的戰友和領導也沒一個人站出來替他說話求情，除了何小萍。這不正說明，那個時代，過高的道德標準的荒謬和體制的冷酷嗎？?

我不知道，電影中這樣的情節設計不叫反思和批判，什麼才叫反思和批判？難道非要扯着嗓子喊：“我控訴……”這才叫批判？如果真這樣，在藝術上就太低了。那就是“傷痕文學”了

電影裏其他的反思更是隨處可見。比如，在胸罩事件裏，女教練的看人下菜碟。在上高原慰問演出時，文工團團長對何小萍玩的心機和他的無情。……戰後對受傷退伍軍人的忽視，聯防隊就是土匪窩，甚至陳燦後來到海南炒地皮的暗示，還少嗎？?

而電影中對越戰場面和戰士負傷場面的呈現，更讓我對馮導起大敬意。這是對歷史事實的一次觸碰。在當下的語境，這就是夠勇敢，夠不怕麻煩了。對比其他大導呢？《歸來》怎麼玩的？《妖貓傳》？?

有些人的怯懦在於，自己啥也不幹，別人儘量做了，指責別人不夠勇敢。好意思嗎？ 《芳華》就這樣，就已經差點上不了。在這樣的狀況下，呈現本身就是最有力的批判了

回顧馮導的電影生涯，他以賀歲喜劇片像《甲方乙方》《不見不散》出發。其實在這之前，馮導的幾部電影像《月亮背面》《一地雞毛》《我是你爸爸》，全都被斃了。爲什麼被斃，你懂的。也就是說，馮導其實一直都是一個有情懷，有批判性，有藝術追求的導演

拍賀歲片，倒是他的權宜之計。即便如此，馮導的賀歲片也是爲當時極度低迷的中國電影市場，每年打了一針強心針的。對中國電影的續命和回暖，馮導是立了大功的。也爲當時的普羅大衆，包括青少年時的我，帶來了很多歡樂，形成了自成一家的，可以與周星馳對庭抗禮的“馮氏喜劇”

最近這十年，馮導放着駕輕就熟，又輕鬆又賺錢的喜劇不大拍特拍，開始拍像《集結號》《一九四二》《我不是潘金蓮》這樣的電影。對比這幾年，張藝謀，尤其是陳凱歌拍的那些電影，誰更有藝術追求，誰更有歷史使命感和責任感？?

當然，也有人說馮導的電影，包括《芳華》的結尾，有時會給人和稀泥的感覺。這一方面，可能是爲了過審的需要，降低批判的鋒芒。另一方面，馮導自承，他內心還是個比較柔軟的人。一個聰明人，和和稀泥，是爲了放過別人，也放過自己

包括我們每個人，有時對待過去，對待自己的歷史，都是矛盾的。你在大學，也遭受過室友的欺凌。等你六十歲時，回望青春，也會覺得，那段時光很痛苦，但又很美好，因爲那就是你的青春。再想想，那就這樣吧！?

這就是我眼中的《芳華》。