《灞上秋居》原文及古詩詞鑑賞

無論在學習、工作或是生活中，大家都沒少做古詩詞鑑賞吧？古詩詞鑑賞，很多時候是指從“情”和“景”的角度對古詩詞做深入的賞析。如何正確對古詩詞進行鑑賞呢？下面是小編爲大家整理的《灞上秋居》原文及古詩詞鑑賞，歡迎閱讀與收藏。

原文

《灞上秋居》

馬戴

灞原風雨定，

晚見雁行頻。

落葉他鄉樹，

寒燈獨夜人。

空園白露滴，

孤壁野僧鄰。

寄臥郊扉久，

何年致此身？

鑑賞

此詩純寫閉門寂寞之感。整首詩篇好似一幅形象鮮明、藝術精湛的畫卷。我們把它慢慢地打開，首先映入眼簾的是灞原上空蕭森的秋氣：撩人愁思的秋風秋雨直到傍晚才停歇下來，在暮靄沉沉的天際，接連不斷的雁羣自北向南急急飛過。連番的風雨，雁兒們已經耽誤了不少行程，好不容易風停雨歇，得趕在天黑之前找到一個宿處。這裏用一個“頻”字，既表明了雁羣之多，又使人聯想起雁兒們急於投宿的焦急之狀。古人每見雁回，易惹鄉思。下面我們繼續打開畫卷，景象則由寥廓的天際漸漸地轉到地面，轉到詩中的主人。只見風雨中片片黃葉從樹上飄落下來，而寄居在孤寺中的一個旅客正獨對孤燈，默默地出神。“落葉他鄉樹”這句，很值得玩索。中國有句老話叫做“樹高千丈，葉落歸根”，詩人在他鄉看到落葉的情景，不能不有所感受。自己羈留異地，何時才故鄉東海（今江蘇連雲港市西南）呢？其心情之酸楚，完全滲透在這句詩的字裏行間。“寒燈獨夜人”，一個“寒”字，一個“獨”字，寫盡客中悽楚孤獨的況味。不難想象：一燈如豆，伴着一個孤寂的身影。夜已深了，寒意重重，在寒氣包圍中，燈光更顯得黯淡乏力，而詩人孤獨悽苦的心情也隨之更進了一層。“寒”與“獨”起着相互映襯的作用：由寒燈而顯出夜長難捱，因孤獨而更感到寒氣逼人。

五、六兩句讓畫卷再向下推移，它不僅顯示了更大的空間，更細的景物，而且出神入化，展現了詩人的心境。這時夜闌人靜，連秋蟲都已停止了歌唱，只有露珠滴落在枯葉上的響聲，一滴接着一滴，雖很微弱，卻很清楚。這句“空園白露滴”用的是以“動”烘托“靜”的手法，比寫無聲的靜更能表現環境的寂靜，露滴的聲音不但沒有劃破長夜的寂寞，反而更使人感到靜得可怕。試想，連露滴的聲音皆可聽到，還有什麼比這更寂靜的呢？下一句“孤壁野僧鄰”同樣是用烘托的手法。明明要說的是自己孑然一身，孤單無助，卻偏說出還有一個鄰居，而這個鄰居竟是一個絕跡塵世、猶如閒雲野鶴的僧人。與這樣的野僧爲鄰，詩人的處境的孤獨就顯得更加突出了。這兩句在寫景的同時寫出了詩人的心境：秋夜孤房連露滴的聲音皆可聽到，正說明他思潮起伏，長夜無眠；而所與爲鄰的只有一個野僧，表明他正想到自己已經被拋出世外，不知何日才能結束這種生活。正是因爲這樣，所以詩的最後兩句也就與前面的描寫自然銜接起來，不顯得突兀。

最後兩句直接說出詩人的感嘆：“寄臥郊扉久，何年致此身？”詩人爲了求取官職來到長安，在灞上（又作“霸上”，長安東）已寄居多時，一直沒有找到進身之階，因而這裏率直道出了懷才不遇的苦境和進身希望的渺茫。

這首詩寫景，都是眼前所見，不寫浮詞雕飾；寫情，重在真情實感，不作無病呻吟。因此，儘管題材並不新鮮，卻仍有強烈的藝術感染力。

詩意

《灞上秋居》是唐代詩人馬戴創作的一首五律，是馬戴的代表作。此詩寫作者客居灞上而感秋來寂寞，情景蕭瑟。首聯寫灞原上空蕭森的秋氣，秋風秋雨已定，雁羣頻飛；頷聯寫在他鄉異土見落葉時的酸楚和寒夜獨處時的悲悽況味；頸聯寫秋夜寂靜，臥聽滴露，孤單無依，與僧爲鄰，更進一步寫出孤獨的心境；尾聯抒發詩人的感慨，表達懷才不遇，進身渺茫的悲憤之情。全詩意境渾厚，情景交融，寫景樸實無華，寫情真切感人，生動地寫出了古代文人爲功名而掙扎的不堪情狀，具有強大的藝術感染力。

創作背景

灞上爲作者來京城後的寄居之所。作者進身無門，困居於此，有感於秋節變換，身世落寞，作此詩慰藉愁情。

作者簡介

馬戴，唐代詩人。字虞臣，曲陽（今江蘇東海西南）人。會昌（唐武宗年號，841—846年）進士。在太原李司空幕府中任掌書記，以直言獲罪，貶爲龍陽尉。得赦回京，終太學博士。與賈島、姚合爲詩友。擅長五律。《全唐詩》錄其詩二卷。