在雲端學生電影觀後感大綱

有一位導演在看過《阿凡達》之後說，這是一部讓中國導演完敗的電影。如果他這句話是很真誠地說出來的，那我只能對他感到深深的失望。放大與電影大國之間的技術差距，只是另一種爲自己創作上的無能開脫的方式。《阿凡達》這樣的電影，不僅中國導演拍不出來，換做阿爾莫多瓦、奉俊昊、北野武、丹尼博伊爾也拍不出來，但是他們不會這樣傻傻地“跪倒”，因爲他們知道自己電影的靈魂寄託在哪裏，知道自己與觀衆的心靈交匯如何完成，而這纔是那些行屍走肉般的中國電影真正缺乏的東西。

《在雲端》，一部很樸實很簡單的電影，但這樣的透徹和渾然，沒有一部中國電影可以達到，這才應該是讓那些以藝術的名義玩弄觀衆的中國導演感到羞恥的電影，因爲這裏有人生活過的痕跡和真實的煙火氣，而這些，我在中國電影中很久沒有看到過了。

《在雲端》的導演賈森·雷特曼此前最著名的作品是那部技驚四座的《朱諾》，他總是擅長用戲謔的方式直抵我們心中最柔軟最不希望暴露在衆人面前的寂寥心緒，讓人在影片面前有一種顧影自憐的愁腸百結。

瑞恩是一名奔走各地以代人傳達解僱指令爲職業的談話師，他一年有322天在出差，於是在家的43天，用他的話講是一種“煎熬”。與《瑪麗與馬克思》中那種獨守蝸居式的孤獨相比，瑞恩的形單影隻更像是一種自我放逐。很有趣的一段對話來自他和姐姐之間的通話，在姐姐眼中他是將自己隔離在家庭之外，而他卻說自己正在被“包圍”着，於是這種在被陌生人編織的繁華簇擁下的孤獨成爲他最自在的生存方式。當同事娜塔莉開發了用在線視頻代替出差的方式時，在他冠冕堂皇的反對理由背後，不過是害怕失去他用以自處的唯一方式而已。

具有反諷意味的是，瑞恩所面對被解僱者都不約而同地提及了自己的家庭，他們愧對的是家人的期待，同時來自家庭的呵護也將成爲他們療傷的港灣，與此相比，他那些勵志的話語顯得蒼白而矯情。也許此時此刻被解僱者處在一個弱者的地位上，但如果換一個角度，瑞恩無人分享的人生才更加值得自卑。這一點他未必不知，所以他儘管在行爲上逃避着家庭，但來自至愛親朋的點滴託付他都不敢懈怠，就比如他答應給妹妹結婚要拍攝的紙板合成照片，當紙板落水，他拼命地去撈取，因爲這維繫着他生命中僅有的常量，那就是親情。當一切幻滅，這份永恆親情能帶給他重生的喘息。

愛情永遠是生命中最大的變量，瑞恩依舊用逃避來自保，他在娜塔莉面前表現出的'反愛的偏執實際上是來自內心的怯懦，這種外強中乾的自我屏蔽註定在面對艾麗克斯的潺潺溫情時會土崩瓦解，他們在面對彼此時所表現出來的瀟灑和淡定不過都是一種僞裝，只不過僞裝的出發點不同而已。在瑞恩站在艾麗克斯家門口那一剎那，儘管他輸給了命運，但是他戰勝了自己，比起被欺騙的落寞，終於在自己靈魂深處鬧了一次革命，也足以慰藉他的失落了。

瑞恩一直有一個願望，那就是將自己的飛行里程數積累至一千萬英里，從而獲得航空公司的白金貴賓卡，也許正是這隱祕的動機支撐了他多年的獨自奔波。但當最終機長將那張卡交到他手中的時候，瑞恩很平靜，這種目標達成後的失落和茫然我們應該都體會過，此時此刻，在跋涉了一千萬英里之後，瑞恩看到的應該是一個放逐的終點，在那裏，可以讓他驛動的心永遠停泊。