音樂劇《三毛流浪記》觀後感範文

在被過去政治年代的政治化所造成的假大空的影響至今而絲毫不見改變的中國文藝舞臺之表演的當下，一個小小排練廳的裸排（即沒有樂隊、舞美、燈光、音響、服裝、化妝等），讓我有感了下面這段文字。

6月12日，三寶給我發來短信，邀我兩天後去看他的新作——音樂劇《三毛流浪記》的裸排。14日下午兩點，我來到了蘋果社區的一處私人排練場，實打實地（只有一個鋼琴伴奏）欣賞了三寶和關山的新作。

看完了這部新音樂劇《三毛流浪記》的裸排後，我對三寶說：“你們的這部音樂劇終於落地了！”什麼叫做落地呢？簡單說來就是：說想說的話，說真心的話，說應該說的話。

四年前，我帶着希望卻伴隨失望看了音樂劇《蝶》的首演。散場後，我不得不向三寶直言了對這部作品的個人意見。他略帶無奈地說：“咳老樑！我同意你對《蝶》的這些看法。說心裏話，我和關山都是在按照製作人的要求來創作，所以我們是不能太多左右製作人對《蝶》劇內容要求的。等將來有條件可以完全按照自己的想法和意願來進行創作時，我們的東西也許會令人滿意。”

《蝶》劇首輪演出後，三寶突然暈倒並持續高燒不退；最終被醫院診斷爲：因長期疲勞而造成免疫力低下，最終使細菌侵入到心臟；因而不得不去阜外醫院做心臟手術。在後來的搶救手術中，三寶差不多已經摸到了天堂的大門，但就是由於他心有不甘，再加上醫生全力地搶救，他最終得到了死神的赦免。之後，他奇蹟般的迅速進行了身體的恢復。這次生命的復甦，確實歷練了一個新的三寶。四年後的今天，我終於看到了他們的願望得以實現。

來說說對《三毛》劇的觀後感：

一、《三毛》的編劇確實成熟了許多。我所看到的劇本，不再是先前作品的創作者在雲裏霧裏中不知所云；而是在這個物慾橫流時代所做出的一種價值觀的選擇。《三毛》劇的創作不僅把情感落在了以三毛爲代表的弱勢羣體，更是在劇中注入的人文情懷（即對弱勢羣體的同情與尊重）及人格精神（即彰顯社會底層人羣的尊嚴）。雖然《三毛》劇的題材及內容是改編於已故漫畫大師張樂平先生對舊時代的諷刺漫畫，但就其劇中所揭示的社會問題卻依然可以在今天引起大家的共鳴。

該劇將世間的一些苦難紛爭不歸罪於某個人或某些人，而是將矛盾及衝突引申到社會背後去思考的表現手法，更是增加了創作的深度和力度。

是的，人世間的一切矛盾和紛爭都是因不平而產生；社會底層人的痛苦與辛酸更是無助、無奈。而《悲慘世界》、《巴黎聖母院》、《西貢小姐》等一批國外的經典音樂劇正是因表達了對社會底層人的同情，才使這一類作品大獲成功。《三毛》劇的誕生，應該是在這一題材上開創了中國音樂劇的先河。

二、《三毛》劇故事情節的引人入勝及演員們的投入，確實感動了在場的觀衆（儘管是裸排）。由於劇情實實在在地講述着人間的辛酸苦辣，演員們都能發揮出自己的實感真情，這在目前我所看到中國音樂劇的表演是少見的。在他們身上，我看到了作爲優秀演員所應顯現出的“尊嚴與美好”，而不再是我們所看到舞臺上的“獻媚與討好”。

就我個人對音樂劇演員的要求來看，《三毛》劇的演員在演唱方面與國外一流的演員尚有一定的差距，但由於他們全身心的投入，使我似乎都不太在意這些了。這就如同一個人在用真情與你對話，哪怕他是個結巴或啞嗓，你都會被他的真情所打動、所吸引。反而一個能說會道，口若懸河，嗓音宏亮的人在跟你虛情假意地賣弄自己的淵博和口才，我們都會嗤之以鼻，拂袖而去。

誠然，作爲一名職業的音樂劇演員如能在演唱、道白、表演、舞蹈等幾方面表現的同等出色，那音樂的表現力就會更爲豐富、更加感人。而這正是有待中國音樂劇演員們所需要進一步努力和提高的地方，也是我們都期待的中國音樂劇演員在發展中的全面成長。

三、該劇將三毛的善良及樂觀作爲精神的主線，應是該劇最值得稱道的地方。儘管三毛的生活及命運苦不堪言，但他卻仍能固守着正直、善良和誠實（也許有人會說這是“愚”）。尤其他的這種苦中有樂，樂中戲苦的達觀精神，正是我們所欣賞的人生態度。因此我說：“這裏的三毛流浪不流淚。”

當然，每個人對三毛都有着自己的認知和解讀，但該劇所亮出的三毛的這種人生態度，無疑是當下最需要的社會啓迪。

感謝《三毛》劇組爲大家奉獻了一臺很有社會價值的音樂劇！預祝演出成功！